自由國度

自由國度
(It's a Free World…)  

肯．洛區(Ken Loach)

2007/UK/Spain/Germany/Italy/Color/96min.

時間：02 /05(二) 20:30
地點：清大蘇格貓底咖啡屋








  
　　資本主義全球化的情況下，在已開發社會中要怎麼樣在階級、種族這兩個糾結的社會結構問題運轉得更好呢？
 
　　《自由國度》（It's a Free World）電影中僅透過描繪一名單親媽媽半年間的創業過程，便清楚刻劃出在資本主義衝擊下，「剝削」形態的轉變──原本相對單純的階級剝削在全球化的過程中，漸漸的走向高度開發世界對第三世界的剝削。

　　電影中的女主角安琪，是一個社會底層的小人物，學識不高、工作屢遭挫折，薪資低又常遭上司性騷擾。但身為一個單親媽媽，孩子的需要逼急了她，種種的不如意逐漸積累，抗拒性騷擾而被移民公司解雇成了她毅然決定創業最終推力。

　　女主角在原來的工作環境中是總是處於弱勢的位置，遭到壓榨、剝削，同時又必須奉上司之命壓榨來自第三世界國家，尋求工作的移民。創業的初期，安琪對於「被剝削者」寄予同情，聆聽他們內心真正的聲音，極願意伸出援手挺力相助。但後來，生活的種種壓力重的讓她喘不過氣，她也開始仿效過去在移民眾仲介公司，對待弱勢族群的手段。

　　一個充滿善意的人，被丟進社會這個大染缸裡浸過幾回後，初始的面貌隨即被五花八門的顏色給塗滿，取而代之的是一個個冷漠的謊言。螢幕前的觀眾由「同情安琪的處境」漸漸矛盾起來，安琪選擇的方式到底對不對？她的所作所為對來自第三世界高失業率的人來說，到底是真心的幫助，抑或只是個虛偽的面具？一個單親媽媽的堅強奠基於踩在別人的傷口上，這樣的做法是否能夠獲得認同？

　　為求生存而將剝削比自己更弱勢的人視為理所當然，背後的想法令人不寒而慄。好比像一個心急如焚的母親為了餵養自己快要餓死的孩子，卻以別人的孩子作祭。

　　肯洛區說故事總是簡明扼要，不煽情、不拖戲，卻能夠切中要害。寫實的風格再現了社會某些角落每天都在發生的故事，《自由國度》於筆者來說是一個無奈至深的影片。而故事的細節就請大家進場細細品嘗吧！看完之後，也許可以幫觀眾理出些頭緒，當我們走到同樣的分岔路口時，你我又會做出甚麼樣的選擇？

(撰文：雁婷)

電影片段：

 

家庭生活

家庭生活 

( Family Life )

肯．洛區 Ken Loach 
1971/英/Color/108min. 
播映時間與地點
電影：02 /02 (六) 20:30
蘇格貓底咖啡屋 

 

影片預告： 

麵包與玫瑰

麵包與玫瑰

( Bread and Roses )

肯．洛區 Ken Loach
2000/英/Color/110min.
播映時間與地點
電影：01 /29 (二) 20:30
蘇格貓底咖啡屋



★1998年坎城影展最佳男主角
★1998年英國獨立影展最佳影片、導演、原著

肯．洛區的《麵包與玫瑰》說的是一場美國夢，以及做夢背後的代價。來自墨西哥的瑪雅到美國與姊姊蘿莎相聚，姊姊蘿莎除了工作之外，更必須承擔起同是非法移民的丈夫在沒有醫療保險照護下的無情病痛：她為了支持家人的生活，不惜從事性工作、為了妹妹得以在大樓中當清潔工而與領班發生關係。因緣際會之下，妹妹瑪雅愛上了一名政治狂熱的律師，並跟著他積極參與工會的抗爭活動，在不友善的社會結構下，瑪雅的美國夢難以實現不如親手粉碎──到加油站竊盜搶劫。《麵包與玫瑰》由這兩個在惡劣環境中努力、掙扎、妥協的底層女子演繹出的鮮明故事軸線，交織出肯．洛區電影一貫的犀利觀點與人性溫暖。

麵包與玫瑰，生存與尊嚴，難道最後只能是非法移民者的一場幻夢嗎？肯．洛區透過本片揭露了現代國家中的底層移工所面臨的困境：低廉的薪資、任意解僱、醫療與教育等福利制度的缺乏、權力不對等、文化語言不平等、性別不平等……等問題。即使被敬稱為現今影壇少數「社會良知寫實主義大師」，肯．洛區的電影絕不是非黑即白那樣善惡絕對、單方面地淪為激情或偏頗，他總是以紀實的鏡頭、公平的態度，去記述劇中每個角色在面臨種種艱難的考驗時、在人性拉扯的取捨間，那份最真摯的情感與姿態。

電影中，清潔工蘿莎對工會律師說：「你做過工嗎？上過大學的小白臉！」令我震撼不已。知識份子是否能夠真正與勞動階級站在同一陣線、有一致的目標，關係到整個運動的成敗。肯．洛區除了揭發資本家階級的惡行惡狀外，亦回過頭來探討「工會」這組織本身的複雜性：當工會鼓吹非法移民站出來爭取權力時，若行動失敗，工會仍可持續；但非法移民們無一不是冒著身分曝光遭遣送出境的風險來拼搏。是誰的理想？是誰的代價？這恐怕是在運動中時時刻刻需要一再檢視的問題。

 《麵包與玫瑰》全面、具體地剖析了雇主與勞工、工會與勞工的關係。肯．洛區拍出了底層人民的掙扎、不堪；道出了看似理想美好的抗爭、運動背後的複雜，在在襯托出這些移工們面對夢想、面對生存，那份破釜沈舟的勇氣，那樣的勇氣不論什麼時代、什麼樣的世界，都是最缺乏也最彌足珍貴。

 
（撰文：君薇） 

影片預告： 

甜蜜十六歲

甜蜜十六歲    

( Sweet Sixteen )

肯．洛區 Ken Loach 
2002/英、德、西班牙/Color/106min. 
播映時間與地點
電影：01 /26 (六) 20:30
蘇格貓底咖啡屋 











★2002歐洲電影獎國際影評人聯盟獎，最佳導演、最佳編劇、最佳男主角入圍
★坎城影展競賽片、最佳編劇
★英國獨立電影獎之最佳獨立電影及新人獎，最佳導演、最佳編劇入圍

肯洛區導演關注的社會議題，在1998年《我的名字是喬》已透露出青少年逃不出犯罪黑洞的無奈。本片《甜蜜十六歲》再次關注社會低階層家庭生活。主角連恩為了家計不得不上街販毒，在他16歲時為了和甫出獄的媽媽重新開始生活，和朋友計畫一項陰謀得到大筆資金，卻陷入更無法逃脫的困境裡。

主角馬丁坎波斯頓Martin Compston 17歲就讀高中時被肯洛區起用，因表現優異獲得影壇熱烈迴響，並前後獲得坎城影展提名最佳男演員及蘇格蘭影藝學院最佳新人獎，開啟他日後的演藝事業。

(撰文：韋達)

影片片段：

我的名字是喬

我的名字是喬    

( My Name Is Joe )

肯．洛區 Ken Loach 
1998/ENG/Color/105min. 
播映時間與地點
電影：01 /22 (二) 20:30
蘇格貓底咖啡屋 


★1998坎城影展金棕櫚最佳男主角獎、英國獨立電影獎最佳導演

作夢的權利，人人平等

喬是個酗酒到無法自拔的失業青年，三十七歲的他，在一次酒後失手毆打女友後決定痛改前非。他開始定期參加戒酒聚會，「我的名字是喬。」，他總以這句話開端，接著與大家分享他的戒酒經驗，以及對未來的想像。他一再失敗、一再重頭努力。

喬以失業救濟金度日，他訓練一群小混混打足球，幻想著它是個夢幻隊伍、是全世界頂尖的足球隊。他站在陰暗的角落裡掙扎著想要走向光明，嘗試著戒酒的日子裡，他愛上了一個美麗的社工，莎拉，但她卻無法了解他那個已被貧窮、酒精及藥物支配的世界。

一切恍若漸漸轉好。莎拉把陳述酗酒歷史的喬拉入懷中，輕聲說：「沒關係！」莎拉接納了喬、與他相戀。曾幾何時，喬所訓練的「夢幻球隊」也有了整齊劃一、光鮮亮麗的鮮黃色球衣。

然而，當喬決定兩肋插刀為好友連恩解決和地方藥頭的糾紛時，情況急轉直下。喬和莎拉在不同的成長背景、社會階級之下，他們所擁有的資源與支持體系大不相同，所做的選擇亦大相逕庭。莎拉聽著淪為毒販的喬哭喊著：「我不這麼做，連恩怎麼辦？現實是殘酷的，我不能見死不救，因為我在場，我沒有選擇。莎拉妳得相信我，我盡快搞定，以後永遠脫離，這件事不會傷害我倆。」，她哀莫大於心死，緩緩說：「已經傷害了，你失去我了。」……


被稱為現今影壇少數「社會良知寫實主義大師」的肯．洛區，他的電影從來就不是票房寵兒，那些掀開社會光鮮亮麗的外衣，展示底層鮮血淋漓的創口的電影，無不環繞著「社會階級」、「資源」、「族群」……等議題。肯洛區的電影讓我們看見那些不幸，並且自省：在層層鏈結之下，我們無一不是這個受破壞的世界的成因；我們都是造成身邊周遭不幸的幫兇，我們必須對這社會施予更多關懷，乃是因為我們必須彌補與贖罪，而不是帶有優越感的「施捨」。

(撰文：君薇)

影片片段：

寂靜之光

 
寂靜之光
（Silent Light）
卡洛斯‧雷加達斯 Carlos Reygadas
2007/Colour/Mexico/145min
播映時間與地點
電影：12 /22(六) 20:30
蘇格貓底咖啡廳

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影片預告： 

魔鬼銀爪

 
魔鬼銀爪
（Cronos）
葛雷摩·戴托羅 Guillermo del Toro
1993/Colour/Mexico/94min
播映時間與地點
電影：12 /18 (二) 20:30
蘇格貓底咖啡廳

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故事始於一個傳說：16世紀一位名叫 Cronos 的煉金術士製作了一件神秘的金屬儀器，外觀類似埃及神話中的聖甲蟲，有著金屬鬼魅般的觸角，據說能使人青春永駐。到了現代，經過多年隱匿後重新出土，意外被年邁古董商Jesus啟動。銀爪隨即嵌入身體，並注入青春的活水，使他再次重溫年輕時美好的生命；然而逆天得來的青春卻要附上惡魔般的代價，使用者變得異常嗜血、見不得陽光、泛白的皮膚不斷剝落又重生；更糟的是Jesus必須面對另一位病重富商De la Guardia，企圖搶奪此寶物；同時也得周旋於親愛的孫女與妻子之間逐漸醞釀的微妙情感。

此部片號稱是導演吉勒摩．戴．托羅「黑暗三部曲」的首部曲（第二部是「鬼童院」、第三部為「羊男的迷宮」），同時也是他的電影處女作，耗資約兩百萬美金，是當時墨西哥電影中拍片成本最高的，但也為他帶來了非凡的知名度。吉勒摩．戴．托羅的電影向來酷愛奇幻式恐怖，作品中不乏血腥、妖魔鬼怪，以及陰暗中未明朗的事物。然而相形於一般恐怖片，吉勒摩．戴．托羅更善於刻劃被扭曲歪斜的人性，這遠比一切怪物更令人顫慄不已。吉勒摩．戴．托羅這般古怪的性格充分展現了家鄉墨西哥對他帶來的衝擊。直至今日，墨西哥仍被毒梟、赤貧與黑道所把持。有人甚至評估黑道與毒梟所持有軍火，不論是品質或是數量上都遠遠超越該國國民軍的配備。吉勒摩．戴．托羅少年時期的60、70年代，自然比現在更加猖獗。自幼以來終日在街頭犯罪中耳濡目染，曾目睹無數人們被槍擊、刺殺、斬首、活活焚燒致死，也曾經被人以槍牴觸頭，甚至當他聲名大噪後，父親還遭歹徒綁架長達七十二天，最後付以大筆贖金才平安歸返。如此經歷足以使他在電影界中開創另一番新氣象。

本片中最具特色的莫過於那件名叫 Cronos 的金光閃閃甲蟲狀儀器。Cronos 源自於希臘神話中的神祇克洛諾斯（Chronos），又稱時間之神（所以英文中Chrono-開頭的字都跟時間有關）。這邊筆者為這個儀器如此命名提供兩種解釋，一種是握有「Cronos（時間）」象徵著人掌控著青春；另一個則是克洛諾斯在神話中怕自己的子女推翻自己，所以將他們接連吃掉，暗指 Cronos 具有吞噬其主人的特性。另一個特色是Cronos 金屬昆蟲的外型（精確來說應該是毒蠍）。吉勒摩．戴．托羅向來偏好外貌醜惡的昆蟲，他曾解釋：「大自然中只有兩種族類會不停地全面擴張，那就是人類與昆蟲，其他物種全都是區域性的、限於各自地盤。昆蟲同時是貪食者與侵略者，不停擴張繁衍到了連自己都不在乎的程度。而人類也彷彿如出一轍。」而熠熠生輝的金屬外皮隱喻著邪惡的事物常以光鮮亮麗的外貌欺騙人們，好比真正的惡魔絕非頭上兩隻角、手持三叉戟；而是手持聖經、以天使的姿態降臨。

吉勒摩．戴．托羅在畫面處理上也有精湛的技術。特別是古董商Jesus 看到鮮血時所流露的貪婪神情，充分地表達出人性扭曲時給人莫名的恐懼感；以及孫女Aurora 和Jesus 之間親情的展現，即便是墮落成了惡魔，依舊能為摯愛的人拾回逐漸泯滅的人性。 

 (撰文：明豪)

影片預告：

羊男的迷宮

羊男的迷宮
（Pan's Labyrinth）
葛雷摩·戴托羅 Guillermo del Toro
2006/Colour/Mexico/112min
播映時間與地點
電影：12 /15(六) 20:30
蘇格貓底咖啡廳

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影片預告： 

靈魂的重量

靈魂的重量
（21 Grams）
阿利安卓．崗札雷．伊納利圖 Alejandro González Iñárritu
2003/Colour/USA/125min
播映時間與地點
電影：12 /11(二) 20:30
蘇格貓底咖啡廳

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靈魂真的有重量嗎？

有研究顯示，人在死亡的那一瞬間，體重會減輕21公克，難道這減輕的重量，就真的是靈魂的重量嗎？

如果真的是這樣，靈魂其實好輕好輕。可是生命中種種靈魂的掙扎卻重如千斤，人與人之間的交會也複雜如盤根。「他們說，在每個人死亡的那一刻，體重會減少21公克。但是我們能活幾次？我們又能死幾次？21公克究竟有多重？那是五枚鎳幣的重量，一條巧克力的重量，一隻蜂鳥的重量。」（Paul Rivers）

為什麼導演會選擇「靈魂的重量」當作片名？導演是想說一個科幻故事嗎？

出於對片名的好奇，很自然的會想知道故事到底是怎麼開始的？

故事的主要角色由奧斯卡影帝西恩潘、娜歐蜜華茲、班尼西歐岱托羅三位擔綱主角演出，分別飾演病危的數學教授、家庭美滿的幸褔少婦、改邪歸正的前科犯。病危的教授突然接獲心臟移植通知，奇蹟似的重獲新生；幸福少婦因一次意外，同時失去了丈夫與兩個女兒，辛苦建構的幸福生活頓時崩塌殆盡；痛改前非，誠心導人向善，篤信教會的前科犯卻因一次車禍意外，再次面臨嚴峻考驗。三人之間就因為一場意外產生了連結，彼此間的糾葛也使得三人之間的未來產生巨變。

本片導演阿利安卓‧崗札雷‧伊納利圖利用影片的錯綜剪接，讓現在與過去來回跳躍進行。片中三位來自不同背景的主角，在命運的引領下相遇，互相或為恩人、仇人，或是愛人，透過彼此間的複雜情緒拉扯，進而獲得救贖，最後終於發現生命的真實遠遠超於自己的想像。導演沿用了舊作《愛是一條狗》的手法，將時空混淆，在讓觀眾慢慢從影片中尋找線索，弄清角色間的關係，逐一拼湊出事件完整的樣貌，這樣的觀影過程雖然考驗著觀眾的耐心，卻也同時達成了命運巧合難以捉摸的效果。除了欣賞三位出色的演員互飆演技之外，從電影敘事中釐清故事始末、一步步向答案靠近的過程，也是本片給觀者最大的樂趣與挑戰。

撰文：雁婷
 

影片預告：