Tuesday, December 23, 2008

舞台春秋



舞台春秋
(Limelight)

卓別林 (Charlies Chaplin)
1952|B&W|USA|141min

播映時間與地點
12/27 (六) 20:30
蘇格貓底二手書咖啡屋









(撰文:吳柏旻)


影片片段:


Sunday, December 21, 2008

巴黎婦人



巴黎婦人
(A Woman of Paris)

卓別林 (Charlies Chaplin)
1923|B&W|USA|93min

播映時間與地點
12/23 (二) 20:30
蘇格貓底二手書咖啡屋









(撰文:吳柏旻)


影片片段:


Wednesday, December 17, 2008

城市之光



城市之光
(City Lights)

卓別林 (Charlies Chaplin)
1931|B&W|USA|87min

播映時間與地點
12/20 (六) 20:30
蘇格貓底二手書咖啡屋









(撰文:吳柏旻)


影片片段:


Sunday, December 14, 2008

朝聖



朝聖
(The Pilgrim)

卓別林 (Charlies Chaplin)
1923|B&W|USA|59min

播映時間與地點
12/16 (二) 20:30
蘇格貓底二手書咖啡屋









(撰文:吳柏旻)


影片片段:


Friday, December 12, 2008

馬戲團



馬戲團
(The Circus)

卓別林 (Charlies Chaplin)
1928|B&W|USA|70min

播映時間與地點
12/13 (六) 20:30
蘇格貓底二手書咖啡屋









(撰文:吳柏旻)


影片片段:


Sunday, December 7, 2008

大兵日記、狗的生涯



大兵日記、狗的生涯
(Shoulder Arms/A Dog's Life)

卓別林 (Charles Chaplin)
1918|B&W|USA|46min
1918|B&W|USA|40min


播映時間與地點
12/09 (二) 20:30
蘇格貓底二手書咖啡屋





小時候比多數同輩的孩子提早接觸英文,才小學二年級 --- 現在當然不算多早了。做么兒的好處是,爸媽在姐姐身上培養了什麼才藝,少不了小的一份。我就這樣跟著一整班的哥哥姐姐們學了幾年英文。

那時候上的英文課還不是學校老師開的,教教會話和 KK 音標。我爸媽不曉得哪兒打聽到一對夫婦,美國先生台灣太太,在自己家裡開了一班二十來個學生的班級。教法也不循此地學校的規矩。那兩年英文課裡,我們用插畫卡片學單字,唸了好幾本 Dr。Seuss 的圖畫書,聽 Beatles,看 Pink Floyd 的 The Wall(還有 Beatles 的 Yellow Submarine),還有看了卓別林的「摩登時代」與「馬戲團」。幾件事都對我影響深遠。

後來有回在路上看到卓別林的錄影帶,就拚命央求大人們買給我。那次買到的片子,就是「大兵日記」和「朝聖」。小時候看電影也就是看熱鬧的,只記得片子裡卓別林紮綁腿穿軍服配上他的招牌走路姿勢,還看到大家都泡在水裡睡覺,覺得非常好笑。

關於電影類型


1918 年推出的「狗的生涯」與「大兵日記」,是卓別林加入第一國家(First National)電影公司的頭兩部作品。才大約一年前,卓別林在共通電影公司推出了最後一部短片「越獄」,完成合約,又以前所未見的高薪被第一國家公司聘請過去。

換了新東家之後,頭兩部作品長度都在四十分鐘左右,是之前的兩倍,製作時間也增加不少。

兩部作品的故事還有種相似的感覺,都在描述位處於邊緣的小人物如何變成英雄。兩個故事都關於夢想 -- 一個故事裡的夢想實現了,另一個的則沒有。卓別林似乎在回顧「輕鬆街」和「移民」這些作品用過的情節,試著開發新的可能。

新的可能是顯而易見的。卓別林在第一國家公司之後主要的作品都有兩段以上情節;加深了角色刻劃,我們對流浪漢產生的認同感也不再只是因為電影給了這角色較多的篇幅,或是他的動作比其它人更生動特別這樣抽象的因素,而是來自對他的處境有愈來愈具體的瞭解。

以角色的深化與成長做為推動敘事的主要力量,這就是劇情片的情節構成原則。我們看到的,事實上是二零年代好萊塢的顯著發展之一,也就是類型片的掘起。喜劇、西部片、黑幫片、恐怖片這些過去屬於次要類型的題材,從二零年代起積極地投入製作劇情長片。劇情片的故事因此不再受限於文學改編、戲劇改編、史詩,或是少數的原著劇本,而能夠與當下特殊的社會情境有較緊密的關聯。類型片也因此加深了內涵與影響力。

日後的表現主義電影,還有法國新浪潮這些電影運動,也都是從類型片的格式裡,找出自己獨特的風格與能量。某個角度來看,是重新踏過前人留下的道路,卻踏出了不同的風景。

故事還沒講完


回到二零年代。卓別林大概不會是帶領這股類型片風潮的人,儘管當時在他影壇與媒體版面都已經是動見觀瞻。不過這段歷史發展畢竟有其背後的成因。國際電影市場的急速擴張(大部份被戰爭期間掘起的好萊塢所佔據),導致對劇本與題材的大量需求,是主要動力。

不過我們可以知道卓別林非常早就開始往這個方向前進。外在的原因是,我們幾乎肯定他比當時所有的電影工作者都享有更多的自由。與共通電影公司簽訂的合約給了他當時世界上最高的年薪(一年六萬七千美元),外加一筆高額簽約金。而第一國家公司所承諾的,則不僅是數字本身就已是新聞的薪資額度,並且還有創作上專屬的資源與自由度。於是卓別林可以在沒有(有形的)時間資源壓力之下全力實現他的想法。

但內心戲才是關鍵。我們得沿著卓別林的生平,往前往後再追溯一點,才能看到他這個想法的成型經過。另一方面,電影公司的「創作自由」是有界限的,而且通常就在不遠處。卓別林與第一國家公司的合約結束並不順利,最後他有點迫不及待地投奔到了下一個公司,也就是此後他一直待著的聯美影業(United Artists)。而這些則是後話了.

(撰文:吳柏旻)


影片片段:


Tuesday, December 2, 2008

孤兒流浪記



孤兒流浪記
(The kid)

卓別林 (Charlies Chaplin)
1921|B&W|USA|68min

播映時間與地點
12/06 (六) 20:30
蘇格貓底二手書咖啡屋









(撰文:吳柏旻)



Sunday, November 30, 2008

卓別林的藝界人生



卓別林的藝界人生
(Charlie: The Life and Art of Charlies Chaplin)

理查‧史柴寇 (Richard Schickel)
2003|B&W|USA|132min

播映時間與地點
12/02 (二) 20:30
蘇格貓底二手書咖啡屋






十一月份的夜貓子影展,我們安排幾部卓別林的風格成熟之作,試圖勾勒出一代喜劇大師的電影面貌。每個禮拜二晚上,放映三部卓別林在共通電影公司(Mutual Film)拍攝的經典短片作品。這些影片製作於 1916 年到 1917 年,是卓別林逐漸開始能全面掌握電影製作的階段。日後他提起這份工作,總是說這是他「一生事業裡最快樂的時光」。

十一月份的禮拜六晚上,安排的則是「淘金記」、「摩登時代」、「大獨裁者」和「維杜先生」。與共通電影公司的合約結束後,卓別林放慢了速度,試圖拉開喜劇電影的篇幅與格局。「淘金記」是經歷幾次嘗試之後,集過去風格之大成的作品。

「摩登時代」的歷史意義與藝術價值都已無需贅言。「大獨裁者」是流浪漢最後一次現身銀幕,也是卓別林獲得的票房最高,日後卻也引起最多爭議的作品。「維杜先生」則以黑色喜劇的形式,表現出一位複雜而迷人的悲劇角色。

十一月份的影片,偏重以外在的觀點來瞭解卓別林的作品。十二月份安排的影片,則較能夠從內在的觀點來理解卓別林此人。我們將播映在「淘金記」之前的幾部劇情長片:「狗的生涯」、「大兵日記」、「孤兒流浪記」、「巴黎婦人」與「朝聖」,回顧一下這段大師之路。其中「巴黎婦人」是卓別林第一部非喜劇類的作品。

「馬戲團」則是在「淘金記」之後拍攝的另一部小品,與他接下來的經典之作「城市之光」有著幾許相似。「舞台春秋」令人回想起卓別林還有他父親的演員生涯,是卓別林最動人的非喜劇類作品。

「紐約之王」是 1957 年,卓別林被美國政府禁止入境之後,在英國拍攝的電影。諷刺當時美國的社會與對共產黨的恐慌,十分有趣。

十一月底與十二月初的兩部電影,則安排為「卓別林與他的情人」和「卓別林的藝界人生」。兩種不同風格的回顧,或許可以再提供一兩個「天才的另一面」,給各位觀眾參考。

(撰文:吳柏旻)



卓別林影展 (2)


卓別林影展 (2)
Charlie Chaplin Festival (2)


歡迎來到流浪漢的城市,電影史上最偉大的丑角所建立的王國。

卓別林在 1914 年被找去麥克山內(Mack Sennett)的公司拍攝第一部電影的時候,對於自己要以什麼面貌現身銀幕一點概念也沒有。「我想讓 [這個角色的]每樣東西都是矛盾的,」卓別林在他的自傳裡寫道,「褲子鬆挎,外套很緊,帽子小小的,鞋子大大的,」還加上一小撮鬍子讓自己看起來有點老成,又不致於遮住表情。等到這一身不合時宜裝束妥當,彷彿被衣著賦與了靈魂,這個名留青史的角色 --- 流浪漢 --- 就此誕生。

這角色立刻大受歡迎。流浪漢脱胎自卓別林早年貧困生活的經驗,電影故事也常以對貧窮弱勢的同情與對上流社會的揶揄嘲諷為基調。戲裡的流浪漢與社會格格不入,在惡棍,警察與窮困的生活之間左閃右躲;現實世界的卓別林則走過二十世紀前半接二連三的時局變化。從第一部電影上映到 1952 年在美國的最後一部作品《Limelight》,三十八年間,電影世界裡到外都經歷了巨大的變化。攝影棚外,兩次世界大戰過去了,經濟大恐慌期間,社會的失業率上昇,貧富差距愈見懸殊。而在電影界,好萊塢從光秃山坡上的幾間攝影棚,發展成産能密集,高度分工的生産線;精心規劃的攝影與場面調度,確立了電影的基本敘事語彙;聲音技術也淘汰了許多老一輩的戲劇手法與演員。在一片改變之中,卓別林的流浪漢依然不說話,帶著引人發噱的舉止在市井街頭游走閒晃,以他獨特的方式回應這個世界。

六零年代以後,卓別林的電影技術有時被形容為平淡而不夠「電影」,但日後看來,那些作品裡都飽含一種永恆的品質,不隨著時光而褪色。他編織在作品中那些精確,細緻而深刻的橋段,他對電影媒體獨特的領會,以及他對弱勢者真誠的關懷,也都讓這些作品經得起一看再看。

(撰文:吳柏旻)



2008.12月播映場次:

12/02 (二)
卓別林的藝界人生 Charlie: The Life and Art of Charlies Chaplin

12/06 (六)
孤兒流浪記 The Kid

12/09 (二) 兩部短片
大兵日記 Shoulder Arms
狗的生涯 A Dog's Life

12/13 (六)
馬戲團 The Circus

12/16 (二)
朝聖 The Pilgrim

12/20 (六)
城市之光 City Lights

12/23 (二)
巴黎婦人 A Woman of Paris

12/27 (六)
舞台春秋 Limelight

12/30 (二)
紐約之王 A King in New York



清大夜貓子部落格:http://nightcats.blogspot.com/
播映時間:每星期二、星期六晚上8:30
播映地點:清華大學蘇格貓底二手書咖啡屋‧自由入場
主 辦:清華大學藝術中心、蘇格貓底二手書咖啡屋
停車資訊:請於校門口告知節目名稱,以公益活動單次入校二十元計。