Monday, September 27, 2010

神鬼玩家


神鬼玩家
(The Aviator)

馬丁.史柯席斯 Martin Scorsese
2004/Color/USA/170min

播映時間與地點
電影:9/28 (二) 20:30
蘇格貓底二手書咖啡屋




★2005年奧斯卡獎最佳藝術指導(Dante Ferretti、Francesca Lo Schiavo)、最佳攝影(Robert Richardson)、最佳服裝設計(Sandy Powell)、最佳剪輯(Thelma Schoonmaker)、最佳女配角(Cate Blanchett)
★2005年英國金像獎最佳電影、最佳化裝/髮型、最佳女配角(Cate Blanchett)、最佳藝術指導(Dante Ferretti)




人生勝利組應具備什麼條件?財富、名氣、愛情,以及夢想。這似乎就是霍華休斯(Howard Robard Hughes Jr.)人生所組成的成份,似乎沒有什麼事是他想做而做不到的。《神鬼玩家》(The Aviator)由馬丁.史柯席斯(Martin Scorsese)執導,這部電影是馬丁.史柯席斯向霍華休斯致敬之作,霍華休斯於1930年出品《地獄天使》(Hell's Angels),為不惜製作成本的空戰大片,受到馬丁.史柯席斯的喜愛。電影中的霍華休斯,可以為了拍片不惜付出自己的財產,同時他也發展了他的航空事業。不可一世的他,愛情上有許多波折,雖然情路上一直不缺乏伴侶,但是卻始終沒有安定下來。

要風有風、要雨有雨的他,對於自己的事業絕不設限,因此觸角甚多。自己的航空公司發展順利之外,霍華休斯還親自試飛自己設計、研發、製造的飛機,享受危險的他,還因此打破了飛機的最快記錄。使得他的名氣跨越了娛樂版,也登上了頭條的注目新聞。瘋狂又多才的形象,鋪設了自己的事業版圖。電影《神鬼玩家》中,多半描寫他在飛機與電影的才華。不過,在現實生活中,他對拉斯維加斯的發展,亦擁有舉足輕重的地位。因此,我們甚至可以說霍華休斯的人生,比電影還要傳奇、精彩。

伴隨著金錢而來,似乎人也不可能沒有情慾。霍華休斯的感情世界亦豐富,《神鬼玩家》攫取他與女明星談戀愛的部份,作為電影描繪霍華休斯風流史的主線。大富豪與女明星的愛戀,光鮮亮麗而且夠八卦,八卦能夠吸引到觀眾的注目。以現今的角度看來,這樣的題材,我們可以用很《壹周刊》、很《蘋果日報》來形容。電影在鋪陳霍華休斯的愛情時,並沒有把多金多情的他,形塑成一個花花公子的形象,反倒特別在他的無助與依賴著墨。最讓人動容且印象深刻的一段情,為霍華休斯與奧斯卡影后凱薩琳赫本的互動,他們的愛情佔了電影相當大的篇幅。馬丁.史柯席斯以他們的脆弱面切入,看他們如何以自己的憂鬱進行交流,在名氣之外,在情慾之外,他們的心裡面都有一個角落的自己。在他們相愛的那裡,他們相濡以沫。

不過,好似宣告沒有什麼會天長地久般的。霍華休斯在乎事業,忽視了凱薩琳。然後,凱薩琳也愛上別人了。結束兩人的戀情,但不代表終結兩個人各自的感情路。這終究是一個普世的議題,或許我們的愛情沒有電影的華麗,然而褪去了影幕之外,所有的感覺仍在呼吸著。我喜歡電影描繪情感的態度,未必灑脫、未必執著,游走人性的間縫,進而讓人覺得切身。也許,我們會羨慕霍華休斯的人生,因為他符合了我們對「人生勝利組」的想像。不過,他也擔負一般所想像不到的壓力,與節奏十分緊張的生活。

因為,過大的壓力使他有極端的潔癖,還有精神的問題。又在試飛失敗後,發生精神問題,商業競爭逼迫他到死角。但身旁的人並沒有因此遺棄他,所以讓他得以走出來,面對對手的挑戰。《神鬼玩家》中對於事業的看法,是血淋淋的戰場,雙方的角力牽涉到政商勾結的問題。使得電影看來刺激有趣,但也沒有負擔,因為馬丁.史柯席斯似乎也沒想承載過多沉重的批叛議題。所以,我要說《神鬼玩家》雖然不短,但一氣呵成看完就是個「爽」!馬丁.史柯席斯沒有將霍華休斯傳奇人生平版化,他讓他富有人性,並且在電影製作上的大成本,符合了霍華休斯的大器人生,使得兩者之間相輔相成。馬丁.史柯席斯讓霍華休斯的傳奇事蹟再添一筆,霍華休斯的一生也讓馬丁.史柯席斯創造了《神鬼玩家》這部精彩的好萊塢電影,易看、華麗且娛樂性極強。另一方面,俊男美女的演員陣容沒有讓大家失望,除了賞心悅目之外,演技仍具有可觀之處。









(撰文:白依璇)


影片片段:


Tuesday, September 21, 2010

基督最後的誘惑



基督最後的誘惑
(The Last Temptation of Christ)

馬丁.史柯席斯 Martin Scorsese
1988|Color|USA|163min

播映時間與地點
電影:9/25 (六) 20:30
蘇格貓底二手書咖啡屋



★1988年威尼斯影展Bastone Bianco 影評獎(Martin Scorsese)




電影「基督的最後誘惑(The Last Temptation of Christ)」,改編自當代最負盛名之一的希臘小說家卡山札基斯(Nikos Kazantzakis)同名原著小說,後者是我個人涉獵的小說文學裡擺在第二名的作品,而第一名的作品卻也出自卡山札基斯---「再次受難的耶穌(Christ Re-crucified)」。在這個世界上多的是蘊藉著哲學與神學的嚴肅內涵,然而在小說戲劇效果與結構情節上,令人感到味如嚼蠟的失敗之作。卡山札基斯於此,則是哲、神學與小說藝術完美結合的第一名。卡山札基斯寫小說,幽默、詼諧、諷刺、滑稽、批判、譏笑的戲劇元素,和他個人對於人類的存在情境(human condition)、宗教信仰的終極理由、神的本質、人的終極意義與價值等等嚴肅的追尋與探索,呈現出每個作用點極度強勁,而小說結構完整天成的讀境(reading atmosphere)。讀卡山札基斯的小說(包括例如《希臘左巴Zorba the Greek》,此作亦曾被拍成電影,由名演員安東尼昆所主演),讀者可以在極為鄉野俚俗的人物生活與劇情對話裡,享受著作者所賦予的詼諧喜感,同時感受到作者內心最為深刻而濃厚的悲憫關懷。一個人將其一生最懸念的終極探究,編織在充滿幽默的小說作品裡,小說之為藝術而不是平鋪直述的言說,卡山札基斯一直是我個人心目中持握的一把小說美學的判準尺度。

夜貓子九月份在擇選馬丁.史柯席斯導演的諸多片子時,「最後誘惑」原本由於其「爭議性」而被排除掉。此片當年在美國上映時曾發生「信眾」火燒戲院、圍堵戲院,甚至揚言要殺掉堅持播映的戲院老闆的恐嚇黑函。而這已經是作者過世之後三十年在美國發生的事。事實上作者本身由於這部小說,即使是國際知名的希臘國寶級人物,貴為希臘文化部長,於1952年僅以一票之差與諾貝爾文學獎擦身而過,而其小說作品的流傳之廣,譽滿天下,死時卻仍被當地東正主教拒絕以傳統儀式下葬。

何謂神、何謂超人、何謂「人」?何謂超越性?平凡與不凡的終極區別到底是什麼?「最後誘惑」是卡山札基斯對這些一生所探尋的問題,所提出的一個小說形式的自我解答:耶穌不是神,也不是神子。他之為一代信仰先知,在於他兀自堅信彌賽亞而殉道的過程裡,表現出困惑、空虛、無力、迷惘、抉擇、猶豫、懷疑甚至…誘惑──做為一個男人,對於友情、女人、愛情、家庭、親情、小孩的想望與眷戀…。本片由馬丁.史柯席斯執導筒,並由我個人一直非常欣賞的老牌演員威廉達佛擔任飾演耶穌基督的角色,演來不慍不火,將耶穌基督做為肉身人子的溫柔與脆弱詮釋得可圈可點,由我個人力薦排進片單,在此推薦給大家。










(撰文:貓哥)


影片片段:


Monday, September 20, 2010

金錢本色


金錢本色
(The Color of Money)

馬丁.史柯席斯 Martin Scorsese
1986ColorUSA118min

播映時間與地點
電影:9/21 (二) 20:30
蘇格貓底二手書咖啡屋

*英文字幕



★1987年奧斯卡獎最佳男主角(Paul Newman)
★1986年美國影評協會最佳男主角(Paul Newman)




當年歲已有,經歷了大風大浪,擁有財富、擁有一切,所在意的是什麼?艾迪(保羅紐曼飾)看著年輕小伙子文生(湯姆克魯斯飾)的意氣風發,彷彿看到當年自己的傲氣和單純,不想再讓自己現在的遺憾覆加在文生身上,於是開始了對他的試驗和人生哲理教導。

《金錢本色》延續1961年Robert Rossen執導的《江湖浪子》(The Hustler)劇情,描述撞球快手艾迪步入中年以後的景況。當賺進了鉅額的財富,某日在撞球間見到了文生以精湛球技一次又一次贏走對手的賭注,艾迪才猛然驚覺,原來只是賺錢沒辦法帶來樂趣,他想再重溫年輕時那種「贏錢」的快感。

保羅紐曼(Paul Newman)因著飾演《金錢本色》中的艾迪獲得遲來的奧斯卡最佳男主角,導演馬丁.史柯席斯掌握了25年前保羅紐曼的「浪子」形象,在本片中雖英氣猶在,但轉化為內斂的性格,更突出那種當忍則忍的「老二哲學」。保羅紐曼精湛的演技在經過六度提名挫敗後終於受到肯定,是實至名歸。

在教導文生贏球技巧的過程中,幾次按耐不住性子而爆走,甚至也一度陷入那種賭徒想要一注回本的迷思中,艾迪最終是否獲得什麼呢?這部份留待觀眾自行去慢慢體會。但值得一提的是片中的撞球間充滿了1980年代的昏暗風格,搭上與史柯席斯合作多次的Robbie Robertson的音樂製作,漫溢著悠閒的往日時光以及蕩漾的熱情,是相當令人享受的。

本片的節奏掌握、光線、人物對話都有其精準度,雖然在片頭史柯席斯自己配的旁白說了"Luck itself is an art"(運氣本身就是一種藝術),然而由史科席斯的作品中可發現,他的藝術成就絕不是種運氣而已。









(撰文:林柏謙)


影片片段:


Friday, September 17, 2010

純真年代



純真年代
(The Age of Innocence)

馬丁.史柯席斯 Martin Scorsese
1993|Color|USA|139min

播映時間與地點
電影:9/18 (六) 20:30
蘇格貓底二手書咖啡屋



★1994年奧斯卡獎最佳服裝設計(Gabriella Pescucci)
★1994年英國金像獎最佳女配角(Miriam Margolyes)
★1994年金球獎最佳女配角(Winona Ryder)




電影改編自華頓(Edith Wharton)的小說《純真年代》(The Age of Innocence),敘說1870年代紐約上流社會的故事。紐倫(Newland Archer,Daniel Day-Lewis飾演)和梅(May Welland,Winona Ryder飾演)分別屬於亞契家族和米家族這兩大世家,他和梅已經訂婚。紐倫雖出生豪門世家,但他心中厭惡上流社會的許多保守陳規,他原本以為梅的甜美天真是上流社會中唯一吸引他的部分,但當遭到丈夫背叛與錯待的艾倫‧奧蘭斯基夫人(Ellen Olenska,Michelle Pfeiffer飾演)從歐洲到紐約來後,縱然他不斷壓抑情感,卻逐漸被她的率直、不願受禮俗拘束的個性所吸引。艾倫是梅的表姐,她希望與丈夫離婚,但她的家族和整個上流社會都不鼓勵,最初甚至打算封鎖她的交際圈。

這部片呈現了一九世紀紐約上流社會的精緻細節,可說是一部經典的「古裝劇」(costume drama),然而這些典雅傢俱、華麗服飾與美食佳餚等愈是細膩講究,愈令觀眾感到上流社會規矩與慣習的嚴明,在這樣戒律森嚴的環境中,紐倫與艾倫雖然彼此相愛卻不可能結合。

艾倫不願意紐倫為了她而與梅解除婚約,她愛他正是因為他的正直,但她為了他而待在美國,縱使她的伯爵丈夫開出優渥條件吸引她回去歐洲。紐倫與梅完婚後仍無法忘情於艾倫,兩人原本將發展進一步的關係,但梅溫婉、不著痕跡地讓表姐艾倫止步了。或許有人對向來以中下階層社會的史科西斯導演竟然拍了一部上流社會的電影,但當看到主角紐倫意識到整個上流社會怎麼密謀串連起來拆散他和他的情人時,或許便明白集體暴力只不過是由露骨血腥、轉變為表面安好溫柔的殘酷。

戲中其實沒有真正的壞人,拆散紐倫與艾倫的梅也只是站在自己身為妻子的立場而行事。旁白如此述說梅這個角色:「世界在她的歲月中粉碎瓦解,然後形成一個新世界而她毫不自覺。純真無邪的她,對周遭變動的不能認同。因此兒女就像紐倫一樣,不願對她透露內心的看法。她死時仍認為這世界就像一片樂土,充滿愛與和諧,就像她的家庭一樣。」梅與紐倫看似從未交心,但她病危時曾單獨召長子泰德見面,說她很安心將這個家交給紐倫,因為他答應了她放棄心中最愛的要求。泰德與紐倫走在巴黎街頭時告知父親這件事,紐倫聽後向兒子說:「她從未那麼要求。」紐倫的心結終於鬆綁,「終究有人猜到並且憐憫過他,而那個人居然是自己的太太,這更叫他感動莫名」。

最終他仍沒有與泰德上樓去見艾倫,屬於他們的純真年代已如玻璃窗上反射的光芒,那般耀眼卻已轉瞬即逝,屬於新世代的泰德不會明瞭他的遺憾與頑固(泰德甚至將迎娶原受上流社會排斥的波弗與情婦安妮的女兒),兩鬢斑白的他在光影中彷彿見到年輕的艾倫,老管家將窗簾拉上時,紐倫轉身離開,純真年代也已然結束。










(撰文:陳正維)


影片片段:


Thursday, September 9, 2010

蠻牛



蠻牛
(Raging Bull)

馬丁.史柯席斯 Martin Scorsese
1980|Color|USA|129min

播映時間與地點
電影:9/11 (六) 20:30
蘇格貓底二手書咖啡屋



★1981年奧斯卡獎最佳男主角(Robert De Niro)、最佳剪輯(Thelma Schoonmaker)
★1982年英國金像獎最佳剪輯(Thelma Schoonmaker)
★1981年金球獎最佳劇情類電影男主角(Robert De Niro)




本片是史柯席斯(Martin Scorsese)創作生涯中的經典大作之一,除了受美國國家電影保護局指定典藏,還獲得奧斯卡與金球獎等共15項大獎的提名肯定。《蠻牛》講述前世界拳王「布朗克斯公牛」傑克拉莫塔(Jake LaMotta)傳奇性的職業生涯,精采的拳擊場面貫穿全片。除此之外,尚佐以其私生活寫照,尤其側重拉莫塔和妻子的關係及他多猜忌的性格為其社會和婚姻關係帶來的傷害及影響,構成類似紀錄片的劇情長片。

《蠻牛》在製作方面相當特出的一點除了剪接的藝術之外,在1980年代電影技術已非常發達之際,史柯席斯選擇以黑白作為主色調,以黑白之間的無數色階突顯劇中衝突。我認為黑白還免去激烈的拳擊場面造成的紅色血腥,讓觀眾不將焦點放在血水及皮肉上,而專注於肢體的碰觸。身為一個電影創作者,史柯席斯聰明地讓我們看見他希望呈現給觀眾的暴力美學,而不是暴力本身。

傑克拉莫塔的性格呈現也是最引人注目的部分。男主角勞勃狄尼洛(Robert Deniro)為本片先健身後增胖,堅持不用特效演出以及令人驚歎的演技,為他奪下奧斯卡、金球獎雙料影帝。勞勃狄尼諾呈現的傑克拉莫塔野蠻、好鬥、獸性、不可一世,以及好色、多疑、猜忌、充滿佔有慾,立體多面的狂人形象,在史柯席斯的鏡頭下和勞勃狄尼諾的肢體與眼波流轉中活了過來。










(撰文:吳依伶)


影片片段:


Tuesday, August 31, 2010

殘酷大街



殘酷大街
(Mean Streets)

馬丁.史柯席斯 Martin Scorsese
1973|Color|USA|112min

播映時間與地點
電影:9/04 (六) 20:30
蘇格貓底二手書咖啡屋



★1997年美國國家電影保護局國家影片登記部典藏
★1974年美國國家影評人協會最佳男配角獎(Robert De Niro)




殘酷大街一點也不殘酷,只是紐約小義大利區的日常生活。

四個小小的片段描述了4個主要人物,Tony,一個小酒館的老闆,也是大家最常聚集的地方;Michael,似乎不是很精明的商人,買了兩貨櫃的假貨;Jonny boy,行為瘋狂,到處惹事生非,毫無來由的就把郵筒炸了;Charlie,一個虔誠的天主教徒,認為禱告無法完全洗滌他的罪惡,要透過痛苦,因此常常把手放在火上。

這個小區域自成一個世界,一個想要出名的年輕人,去幹掉一個得罪老大的人,交涉不可能太過於直來直往,總是要經過一些協調之後,送他去躲一陣風頭之後,回來是否就能夠如願呢?但這就是這裡的規則。一次Michael與Charlie的香菸交易,Charlie得知了Johnny boy欠了Michael一大筆錢,引出了故事的主線。Charlie想要居中協調,Michael也願意賣他面子,卻遇到了Johnny boy這個瘋小子,導致整個局面破滅,走向悲劇結局。

Johnny boy真的是很不成熟,到處借錢欠了一堆錢,有了錢卻又亂花,隨便亂說話,打架衝第一個,想做什麼就做什麼,卻又不知道在做什麼。Charlie也不是個好人,他有他的底線,也就是那間餐廳,什麼都不能危及到他去接收那間餐廳,也因此對喜歡的女人大吼大叫,甚至是放棄;不帶Johnny去見他的叔叔,小義大利區的黑手黨頭頭,不然或許又是另一個故事了。從別人叫他Saint Charlie,或是Johnny boy形容的,每個人都喜歡Charlie,不難發現Charlie想要做到的是八面玲瓏的感覺,但是這是不可能發生的!Johnny boy對Charlie的怨尤,也有部分是來自於此吧!

劇情沒有太大的起伏,沒有過度的暴力鏡頭,打架也不過是拳腳相向,一直留待了最後,以一個極為震撼的劇情做結,畫面也變得暴力血腥而有點嚇人,或許是避免過於血腥,刻意的將畫面調暗。最後Charlie爬出車外,望著天空,似乎有點無語問蒼天的感覺。在影片開頭Charlie曾說,”主阿,那就照你的方式進行吧。”卻還是導致這樣的結果。最後這一幕,給人非常強烈的印象,所有的情緒在此時像潰堤般的湧出。

這部片的配樂還滿有趣的,總是在打架的時候配上柔和的音樂,感覺起來不太像是在打架,可能實際上也真的是如此吧!打架也是某種交涉,說不定就某種層面上來說,也是打給別人看的吧,也因此沒有感受到太多緊張的情緒。最後就隨著音樂落幕了。











(撰文:朱逸樵)


影片片段:


史柯席斯影展






史柯席斯影展
Martin Scorsese Film Festival









馬丁.史柯席斯(Martin Scorsese),一位美國學院出身的導演,父母是義大利西西里島人,自幼生長在紐約皇后區的小義大利社區-居民有著自己一套法律秩序。因此,對於義大利裔的身份認同與追尋,成為大部分的作品具有半自傳色彩的原因。

從暴力影像的角度來觀看,馬丁.史柯席斯的暴力影像直覺地讓我想拿北野武與之進行比較。前者具備好萊塢商業規則、卻又擁有馬丁自我風格的運鏡手法,因此,許多暴力鏡頭讓觀者看得到動作,卻不必直視血跡與傷口;北野武則直指赤裸和殘暴,是令觀者怵目驚心的血淋淋。我們唯一可以確定的是--他們各自擁有不同對暴力的影像詮釋,並且都是經過美化及修飾的。另一個明顯的不同,在於兩人看待「性別」這件事上。馬丁.史柯席斯鏡頭下的女性則接近附屬或不在場,北野武則給予很多的暴露。

馬丁善於塑造「銀幕英雄」,這種角色在現實生活中,經常是粗鄙、性格邊緣,甚至令人不屑一顧的人物,卻在馬丁的敘事手法之下成為主角,世界彷彿全繞著男主角轉,給予觀眾一種英雄人物的錯覺。而這種錯覺,正是馬丁想要告訴觀眾的:他不是要創造一個一百分的英雄,而是一個個活生生、辯證又立體的現實男性,不被社會一般大眾所接受的人物,最後終將獲得救贖。

世界原本就不存有零缺點的人類,馬丁用平鋪直敘的劇情,將男人面臨的諸多矛盾困境堆疊起來。他也喜歡談歷史,《純真年代》、《紐約黑幫》、《神鬼玩家》都帶出了美國史和美國史觀,這也是雄性因子作祟的結果。不過,因為馬丁在電影裡採用太多真實素材,觀眾又不得不買他男人敘事主義的帳,看完電影以後,還是忍不住吹毛求疵地問自己,那我們女性的位子應該在哪裡?








(撰文:欣瑜)




2010.9月播映場次:
播映時間:晚上8:30

9/04 (六)
殘酷大街 Mean Stree-- (1973) 112min

9/07 (二)
計程車司機 Taxi Driver-- (1976) 114min

9/11 (六)
蠻牛 Raging Bull-- (1980) 129min

9/14 (二)
四海好傢伙 Goodfellas-- (1990) 146min

9/18 (六)
純真年代 The Age of Innocence-- (1993) 138min

9/21 (二) 英文字幕
金錢本色 The Color of Money-- (1986) 118min

9/25 (六)
基督最後的誘惑 The Last Temptation of Christ-- (1988) 163min

9/28 (二)
神鬼玩家 The Aviat-- (2004) 170min










清大夜貓子部落格:http://nightcats.blogspot.com/
播映時間:每星期二、六晚上8:30
播映地點:清華大學蘇格貓底二手書咖啡屋‧自由入場
主辦單位:清華大學藝術中心、蘇格貓底二手書咖啡屋
停車資訊:請於現場服務台出示停車票卡索取20元抵用卷。


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負責人:藝術中心 陳若怡(藝術企劃)5762017 jichen@mx.nthu.edu.tw

Saturday, August 28, 2010

虎豹小霸王



虎豹小霸王
(Butch Cassidy and the Sundance Kid)

喬治羅埃希爾George Roy Hill
1969|Color|USA|110min

播映時間與地點
電影:8/31 (二) 20:30
蘇格貓底二手書咖啡屋



★1970年奧斯卡獎最佳攝影(Conrad L. Hall)、最佳原創非音樂劇配樂(Burt Bacharach)、最佳原創歌曲(Burt Bacharach、Hal David)
★1971年英國金像獎最佳配樂獎(Burt Bacharach)
★1970年金球獎最佳原聲配樂(Burt Bacharach)




《虎豹小霸王》(Butch Cassidy and the Sundance Kid)是1969年的西部電影,由喬治‧羅伊‧希爾執導。保羅‧紐曼及勞勃‧瑞福分別飾演主角布奇‧卡西迪(Butch Cassidy)和「日舞小子」(The Sundance Kid),兩人在片子飾演一對默契絕佳、義氣相惜的一對拍檔。作為西部片傳奇的經典,兩人的種種仍是西部電影的模範。帥氣的悍然形象,讓兩人獨走江湖,成為有名的劫火車大盜,但因為鐵路公司的老闆出資集合各路好手,追殺他們兩個。他們因此成為亡命之徒,開始逃亡的生活。

布奇的機智使他在兩人之間扮演意見領袖的角色,日舞則是以身手見長。在布奇的建議下,兩人逃亡至玻利維亞,還企圖開啟新生活。兩人還帶著一名女人逃跑,這名女性(原職教師)是日舞的女人,但跟布奇有著若有似無的曖昧情感。他們到了玻利維亞後,發現語言不通。就由她教起西班牙文,學會後他們又重操舊業開始搶銀行,後來就算想要改邪歸正也已經為時以晚了,她回鄉了,但他們留了。但即使他們想回去,也許也來不及了吧!

亡命之徒是否沒有未來可言,《虎豹小霸王》所描繪的故事,雖然冒險的驚奇不斷,但仍可以感覺到他們企求一份完整的現世安穩。只可惜,現世安穩離亡命之徒遙遠。這部電影雖然以男性為主,但也可發現這部電影的女性角色雖小,但可以發現女性追求刺激的勇敢,並不亞於男性。只是,轟轟烈烈的人生終歸也有走到分開的時候。片中的愛情不需要承諾,而且沒有明天。

整體說來,《虎豹小霸王》的節奏相當輕快,雖有逃跑的倉皇,卻也有享受人生那輕鬆寫意的部份。不過,亡命到最後,似乎也變成一種勸世的警惕,不安與難以擺脫的追擊,最後還是得面對的。

如果,他們還能難過一劫呢?布奇:去澳洲吧!而且澳洲說英文。這意味著他們盼望著還有到另一個地方生活,對生活還有人生,繼續尚且存著希望。開放式的結局,讓看過電影的人都在猜,他們到底該何去何從呢?崇拜他們的人選擇相信他們仍會繼續傳奇。但也難說,如此的重兵埋伏,他們大有可能就此被亂槍散彈給打死。可是,會不會有一種「就是要活下去」的信念,不死也半條命地繼續他們亡命生涯呢?

是不是一個瘋狂的人生,有資格去想像桃花源的存在,卻沒有資格前往呢?所謂瘋狂,不容見於世俗,看起來是那樣威風而灑脫,真的去經歷了,又是那樣的恐懼又痛楚。不過,從電影看來,他們的未來終究還沒有一個定論,《虎豹小霸王》的後來怎樣?就留給每個看電影的人,去幻想吧!畢竟,想像力的運用,是看電影的樂事之一。還有,沉溺在其中的快感,亦是無可取代的個人感官經驗。












(撰文:白依璇)


影片片段: