日常走進是枝裕和電影

日常走進是枝裕和電影

文／李諭樹

　　一個鏡頭可以有無限延伸，一幕畫面可以有千百萬種解讀。在電影中，若要說能讓角色性格突出、鮮明，除了演技、對白要能夠到位之外，用畫面、物件來與角色互動能創造出更深刻的形象。在是枝裕和的電影中，便常使用那些既日常，卻又能顯示角色們性格的畫面、物件設計。

成為怎樣的大人？──《比海還深》

成為怎樣的大人？──《比海還深》

文／張琳

成為不想成為的人

　　《比海還深》中，良多與徵信社同事前往某高中，向一位與導師談戀愛的男高中生索取封口費，在車內等待放學時，良多陷入回憶般地向同事分享著自己高中時候的夢想，問道：「你高中時想成為怎樣的人？」，同事回答他已經忘記了。當他們拿到錢，高中生用極度鄙視的眼神對良多說：「我長大以後絕對不想變成你這種大人。」良多的眼神從無所謂瞬間轉為憤怒：「你給我聽好，你以為能輕鬆成為理想中的大人，那可就大錯特錯了。」他大可以認為那只是小毛頭狂妄自大，不懂人情世故，但我們都明白，良多的憤怒來自於高中生道出了他一直不願接受的自己。

片刻永恆――《比海還深》與《橫山家之味》

片刻永恆――《比海還深》與《橫山家之味》

文／白祐綸

　　電影《比海還深》與《橫山家之味》皆探討家人之間的關係――有親情的支持、牽掛與牽絆，同時也有著「來不及」。《比海還深》的良多是一位不務正業且「被離婚」的父親，執持著未能實現的夢想，直到中年才慢慢明白一些道理，這是慢熟，也是來不及；後者的良多與父母之間都有著對彼此的期待，然而卻都慢了一步，同樣有種來不及的感慨。

致 銀幕母親 —— 電影、至親，以及樹木希林

致　銀幕母親 —— 電影、至親，以及樹木希林

文／張恆瑞

走出景框的現實感

　　「……作為一個兒子，未能在人生中和生母相處更久，也許是我試圖將那種悔恨、想重新生活一遍的渴望、未能實現的心願，通過和希林女士的相處得到補償。」（註一）

　　祭奠樹木希林的悼詞中，是枝裕和如此寫道。十餘年來未曾吐露之情，此時都已坦然。存於日常，平靜然而深刻的景象同步回放，在突然心領神會的片刻，使人短暫感受到虛實間的界線消弭，如同是枝裕和的電影，總有什麼在時間推移中被凝鍊出來，與生活疊合後隱約透出一絲既視感。

日常景框：是枝裕和影展手冊

日常景框：是枝裕和影展手冊

【目錄】

場次表

序｜陳若怡
是枝裕和與台灣的距離｜詹正德
電影簡介
專題文章
新生．安藤櫻｜王欣瑜
致　銀幕母親－－電影、至親，以及樹木希林｜張恆瑞
片刻永恆－－《比海還深》與《橫山家之味》｜白祐綸
成為怎樣的大人？－－《比海還深》｜張琳
日常走進是枝裕和電影｜李諭樹
釀家家酒｜林俐君
那些圍繞在男性周遭的故事｜蕭淑文
是枝裕和電影中的批判與審判｜王筱珺
「你也是容器嗎」－－是枝裕和所觸及的生死｜許子芸

手冊連結｜https://bit.ly/2Jku4oq

日常景框：是枝裕和影展電影簡介

日常景框：是枝裕和影展
Hirokazu Koreeda Film Festival

【電影簡介】

《幻之光》
Maboroshi｜1995｜110min
時間｜2019.05.14 (二)  
地點｜清大合勤演藝廳

　祖母離去前的字字句句，前夫自盡前的最後一面，出現在由美子多年來的夢中；孩子大了，由美子遠嫁走出喪妻之痛的民雄，時間靜靜地淡去關於前夫的往事。幾年後回到故居，見景傷情之下心中的困惑、傷痛再次滋長。新家庭帶來的光明反而讓她更擔心再度失去。夾於兩者間徬徨，由美子在新生活中咬牙向前，如同向著海之彼端、那幻麗光影熠熠之處航去。

日常景框：是枝裕和影展

日常景框：是枝裕和影展
Hirokazu Koreeda Film Festival

時間｜2019.05.14-06.04  每週二、六19:30
地點｜清大合勤演藝廳

「電影並非由自己的內在產生，而是經由和世界的相遇所誕生下來的東西。」
　　──是枝裕和

日本當代最具國際影響力的電影導演是枝裕和（1962－），在電視台近三十年（1987-2014）拍攝紀錄片的經歷，培養出積極而敏銳的社會關懷，是一位持續著自我覺知、與當代對話的導演。作者風格鮮明，同時善於挑戰各種題材，展現職人精神，包括家庭，時事，生死，記憶，血緣等，本專題主要選映其1995年至2018年間劇情電影。其作品生活觸感層次豐富，描繪人性的明亮與脆弱（或殘忍），憾恨與和解（或莫可奈何），一幅一幅的日常景框，在寧靜間走過四季。生命原來是周轉往復，也幸福，也無常。

2019第41屆金穗獎入圍暨短片輔導金巡迴展｜清大場

2019第41屆金穗獎入圍暨短片輔導金巡迴展｜清大場 
Golden Harvest Awards & Short Film Festival
時間｜2019.04.15-05.02 每週一、四19:30
地點｜清大合勤演藝廳

國家電影中主辦之「金穗獎入圍暨短片輔導金巡迴展」是台灣最具本地創作意識、最具傳承意義的短片競賽平台，每年徵選劇情片、動畫片、紀錄片、實驗片。邁入第41屆的金穗獎，今年以「亞洲影像，重新出擊」為主題，包括台灣、大陸、香港與星馬地區參賽，入圍作品題材較以往更加多元。今年特別規畫「短片特別放映」單元作為各地巡迴的神秘場，清大場放映該單元中新加坡的作品。

《怒祭戰友魂》原一男導演座談記錄

《怒祭戰友魂》原一男導演座談記錄

活動｜2019 TIDF 台灣國際紀錄片巡迴展｜新竹場．大師回顧│紀錄片格鬥技：原一男
時間｜2019年3月8日
地點｜清大合勤演藝廳
講者｜原一男
口譯｜吳奕倫
主持｜游惠貞
記錄｜白祐綸（清大外語系22級）

〔日本在二戰中的究責溯源──天皇〕
原一男導演在放映前簡述《怒祭戰友魂》這部片想要傳達的訊息：
原一男：
日本有所謂「天皇制度」，而制度的最高者是天皇。對於第二次世界大戰（日本人稱之「太平洋戰爭」），日本方面最應該負起責任的是在其統治制度中的最高者──昭和天皇。另外，日本也在昭和二十五年（1945年）宣佈戰敗。

在二戰期間，日本不只侵略中國大陸，也對許多東南亞國家進行強烈的攻擊。歷史有記載，當日本瀕臨戰敗時，其實有些日本人在思考應該對那些他們所侵略的國家道歉，然而發動此次戰爭的天皇卻不曾表示任何歉意。（本片中的主角奧崎謙三是天皇軍中階級最下層的兵）在日本，多數人認為如果究責時把責任怪到天皇身上，在某種程度上是禁忌，而這部片天皇軍中最下層的士兵追溯罪魁禍首時正是追溯到天皇，這也是這部紀錄片所要傳達的訊息之一，也因此這部片的上映（1987年8月1日）受到了許多日本民眾的抨擊。（按：《怒祭戰友魂》正好是在昭和天皇過世一年前完成並且上映）