華語電影專題－台灣

華語電影專題

影展期間：2013年10月至2014年1月
播映時間：每週二、六 19:00．免費入場
播映地點：合勤演藝廳（遇特別活動將調整播映時間與地點，敬請留意粉絲專頁）
映後講座：影展期間將有多場映後講座，詳參粉絲專頁。
　　今年秋冬，夜貓子電影院有別於以往製作導演／作者專題的影展，嘗試以「華語電影」作為專題研究，包括兩岸三地：台灣、中國、香港的華語電影，若以一主題綜觀華語電影，是相當困難的，因為三地在政治、經濟、歷史各有其文化脈絡，與相對應的電影發展，雖互有影響但若以一概之，將忽略其各自特色，故將三地各一獨立單元，觀眾可相互參照。
　　本華語電影專題大抵著眼在九十年代以後的作品，順序上以台灣潛力無窮的狀態作開場，再介紹中國、香港對於世紀末，同時也是迎接新世紀，包括政治、經濟的生存處境和敏感情緒與思索。夜貓子電影院期望藉此專題，呈現華語電影既獨立又不能僅舉一隅的獨特性。
　　兩岸三地資金人才技術合作的潮流中，應該塑造共通語言，抑或執著各自的本土味？隨著時代快速發展與技術、設備的日新月異，拍片變得容易，華語電影的質感、內容、創意、續航力，更值得我們去期待。



台灣單元 10.01~11.05

日期：每週二、六．免費入場
時間：10.05、10.12、10.19 三場14:00，其餘19:00
地點：10.01-10.19 地點另定，10.22-11.05 合勤演藝廳
【映後講座】★
10.01(二) 19:00 【藍色大門】－易智言導演．鴿子廣場
10.15(二) 19:00 【流浪神狗人】－陳芯宜導演 ．總圖1樓清沙龍
10.22(二)19:00 【停車】－杜篤之（音效大師）．合勤演藝廳
10.26(六) 19:00 【導演之路】－鄭文堂導演 ．合勤演藝廳
影展期間將有多場映後講座，時間地點詳參粉絲專頁。

　　經過台灣八十年代的寫實傳統，九十年代世紀末的都會秩序崩壞，人際寂寥疏離，進入二十一世紀，國片渡過一段沉潛的低靡時期之後，自《海角七號》起又見曙光。影展選映沉潛期的佳作，以及後來國片再見曙光後的代表作品。
　　選片上，需特別一提的是，沉潛時期的佳作是有必要被看見的，他們象徵著台灣電影不景氣時，正努力創作，足見蓄勢待發，已令人驚豔。如 《藍色大門》樹立著台灣校園青春電影的典範，清新、陽光、青澀，特別是同性愛戀的酸楚徬徨與樂觀的態度，即使今日觀之仍然讚嘆。又如選映鄭文堂導演的《深 海》，從較高的位置客觀描述都市底層女子的愛情故事與友情，運鏡、選角、敘事能力，成功詮釋生命中之不能承受，卻又見溫柔寬厚的希望。

10.01(二) 19:00 藍色大門（2002）83min．易智言 ★ ●鴿子廣場
10.05(六) 14:00 九降風（2008）107min．林書宇 ●總圖1樓清沙龍
10.08(二) 19:00 有一天（2010）93min．侯季然 ●總圖1樓清沙龍
10.12(六) 14:00 父後七日（2010）92min．王育麟、劉梓潔 ●總圖1樓清沙龍
10.15(二) 19:00 流浪神狗人（2007）119min．陳芯宜 ★ ●總圖1樓清沙龍
10.19(六) 14:00 一年之初（2006）113min．鄭有傑 ●總圖1樓清沙龍
10.22(二) 19:00 停車（2008）106min．鍾孟宏 ★ ●合勤演藝廳
10.26(六) 19:00 深海（2005）110min．鄭文堂 ★ ●合勤演藝廳
10.29(二) 19:00 不能沒有你（2009）92min．戴立忍 ●合勤演藝廳
11.02(六) 19:00 一頁台北 （2009）85min．陳駿霖 ●合勤演藝廳
11.05(二) 19:00 女朋友。男朋友（2012）106min．楊雅喆 ●合勤演藝廳
主辦單位：清大藝術中心
詳細資訊：清大夜貓子部落格
最新訊息：清大夜貓子電影院粉絲專頁

孩子

《孩子》The Child
尚皮耶達頓(Jean-Pierre Dardenne)、盧克達頓(Luc Dardenne)

播映時間：7/23 (二) 20:30
播映地點：蘇格貓底咖啡屋
 2005／color／France／95mins.

榮獲2005年坎城影展最佳影片金棕櫚大獎


　　走在街頭，我們眼裡收盡的總是那些光鮮亮麗的人事物，然而我們卻常常忽略了，這些光鮮亮麗週遭的一切，還存在著哪些需要我們去關心的？

　　達頓兄弟向來以寫實的拍攝手法來紀錄這些社會邊緣人物的故事，劇情看似簡單，但其描繪的細膩度實在令人印象深刻。《孩子》正描寫著一位二十歲的年輕人─布魯諾，他過著成天遊蕩、隨心所欲且任意揮霍的生活，偷竊就是他的工作，他相信，在他的生命中，沒有什麼是需要特別在意的，對他來說，錢，可以解決很多事情、買到很多東西，用光了即使沒了，再偷就有了，因此他不停地在街頭隨意搶劫，然後變賣、賺錢、花錢、再偷竊。任何東西，都能夠因為變賣而擁有價值。然而他的女朋友─索妮亞生下了孩子，一個新的生命闖入了他的生活。面對經濟壓力，貧窮成了他們生存的最大困境，他們必須住在收容所，領著失業救濟金維生，過著有一餐沒一餐的生活。愛情甜蜜的滋味，最終恐怕也將面對現實的殘酷，被無盡地磨損。為了生存下去，布魯諾不惜將任何東西拿來變現，他們的孩子─吉米，最後也成為了販賣品。被蒙在鼓裡的索妮亞發現吉米被賣掉後，感到非常地震驚與生氣，昏倒之下進入了醫院。此刻對布魯諾來說，可被視為一個打擊，一個慢慢打醒布魯諾的重擊。因為布魯諾發現到，他的所作所為，開始對自己愛的人造成強烈的影響，甚至是失去了他所愛的人。於是他試圖將吉米換回，然而他付出去的代價無法計算。這場嬰兒領養買賣的交易，如同黑洞般地吞噬著布魯諾的生命，被人威脅著要償還更多更多的金錢。為了還這筆鉅款，布魯諾只能繼續搶騙，甚至還拖累了14歲的少年。但是布魯諾漸漸地在這些經驗中學習「責任」兩個字，最後的他，勇敢地一肩扛起所有過錯應該承擔的代價。收尾畫面是最令人動容的一幕，布魯諾與索妮亞相擁哭泣的臉龐，即使不發一語，在他們的眼淚中早已訴說出那些心裡承受過的種種傷害、恐懼以及治癒的滄桑，令人糾心，卻因為經歷過而更加珍貴。

　　在《孩子》中，孩子其實是幾乎沒有露臉的一個角色，但他卻是引領著主角們故事的開端，一個孩子的負擔，讓人不得不面對現實的殘酷。達頓兄弟運用了許多手持跟拍的攝影方式，像是一位旁觀者的角色來觀看這段社會邊緣人的故事，也因為透過這樣子的鏡頭視角，讓觀眾更能進入劇情中，一同窺看主角如何面對種種的生存考驗。電影中的場面，無一處是華麗繁榮的景象，更無任何音樂的搭配，反而充滿著陰暗冷漠的角落，這些都再再地記錄著一般觀眾較為陌生的低層環境，而更加真實地呈現此社會階層的世界。這部電影的題材其實很直白簡單，即描述著一位以偷竊為生的年輕人，當他面臨人生無法逃避的責任，他是如何從不懂事，到慢慢學習長大與承擔的過程。看似一下子就能講完的劇情，卻因為劇情架構的簡單，而更能深刻地去描繪那些人物角色的細節情感。錢，是最殘酷的東西，有錢可以做任何事情，沒錢連生存都有問題，而當布魯諾被洗劫一空時，人在最困境的那刻，無論什麼事情，只要能讓自己活下去，都願意去做。因此布魯諾願意低聲下氣地一再找索妮亞求原諒、懇請她給點錢讓他吃東西，願意冒著被關的危險去搶劫婦人的包包，這些都是人在最無助的剎那所做的行為。達頓兄弟以著平實、絲毫不加裝飾的敘述方式，將這段故事與心情轉變完整地刻劃給觀眾，如同每位在座的觀眾都親臨這些場面，不禁令人感同身受。 

　　試著放下心中的任何想法或偏見，去細細品味這部電影，隨著達頓兄弟的電影風格，絕對能讓觀眾為此悸動，《孩子》實實在在地是一部寫實、無法言喻而令人動容的電影。

(撰文：April)

【佳片重映】9/10-9/17

【佳片重映】9/10-9/17

播映時間｜20:30
播映地點｜清大蘇格貓底咖啡屋．免費入場


　　夜貓子電影院春夏影展，以三谷幸喜的喜劇作開場、介紹在國際上大放異彩的土耳其導演－卡潘諾古，接著在每年巡迴的【金穗影展】邀請到黃琇怡與李孟津兩位導演陪我們重新觀看我們寶愛的台灣土地和土地上的人們。特別感謝知名音樂人林強大哥親臨影展映後座談，以及閻鴻亞先生、李幼鸚鵡鵪鶉大師來和我們談亞倫雷奈…。

　　這些難得的機緣，夜貓子電影院致上深深的感謝。 因為投影設備老舊的因素，春夏影展有幾部片子出現播映中斷的情形，對觀眾十分抱歉。適逢場地整修，我們也藉此時間添購新的投影設備、重新安裝管線。在開學前後特別安排重映，邀請大家來重新觀賞這些佳片。 原播映場地蘇格貓底咖啡屋於今（102）年10-11月間進行整修工程，因此秋冬影展播映場地將改以「合勤演藝廳」為主，如工程如期完工將視情況調整場地，並公佈於粉絲專頁。

9/10(二) 就是不親嘴｜2003｜115 min｜亞倫雷奈
 
9/14(六) 承諾 The Promise｜1996｜92in｜達頓兄弟

9/17(二) 蜜 Honey｜2010｜105min｜卡潘諾古


影片簡介請參考
就是不親嘴
承諾
蜜

最新資訊｜清大夜貓子電影院粉絲專頁

共同主辦｜清大藝術中心&蘇格貓底咖啡屋

暫停播映公告

　　因場地整修，夜貓子電影院於八月至九月間暫停播映，今年秋冬夜貓子電影院有別於以往作者專題的影展，嘗試以「華語電影」作為專題研究，包括兩岸三地：中國、香港、台灣的華語電影。

　　中國－第六代導演的寫實小人物：王小帥、張揚、婁燁、顧長衛、姜文… 香港－九七政權移交產生的雙城故事：關錦鵬、陳可辛、王家衛、許鞍華、陳果、彭浩翔… 台灣－國片曙光的百花齊放：易智言、鄭文堂、鍾孟宏、鄭有傑… 十月一日起開映，敬請期待！

夜與霧

夜與霧 Night and fog
亞倫‧雷諾(Alain Resnais)

播映時間：6/11(二) 20:30
播映地點：蘇格貓底咖啡屋

1955/color/France/31mins.

1956年獲尚維果獎（Prix Jean-Vigo）最佳短片




 

　　暗夜裡，一絲光亮從一片茫茫大霧中透出，載運猶太人的列車緩緩駛來。 「勞動帶來自由（德語：Arbeit macht frei）」，集中營大門上高掛著這句標語，似乎帶給了這群猶太人們一線希望，但實際上再怎麼勞動都無法逃離必死無疑的命運。

　　《夜與霧》是法國導演亞倫‧雷奈在1955年受「第二次世界大戰歷史協會（le Comité d'histoire de la Seconde Guerre mondiale）」邀請，為紀念戰爭結束十週年所重新剪輯、拍攝的經典紀錄片。透過鏡頭，雷奈帶著我們回到已經人去樓空的奧許維茨集中營現場，穿過一道又一道門廊，訴說著一個又一個悲慘故事。除此之外，雷奈也採用了薛尼‧伯恩斯坦（Sidney Bernstein）在二次世界大戰期間拍攝的資料畫面。雷奈自五萬多尺毛片中慎選合適的材料，略去過於殘酷的畫面，因其本意並非激起「仇恨」，而是要讓觀眾身歷其境那段暗無天日的歷史浩劫。看著那些堆積如山的鞋、一捲捲由女人長髮所編織出的布匹、以人脂製成的肥皂、一片片人皮……搭配上由法國詩人、小說家，也是集中營倖存者的尚‧凱洛爾（Jean Cayrol）所撰寫的旁白，《夜與霧》展現出了驚人的力道與餘韻。

　　《夜與霧》這部作品不只為這段歷史留下了寶貴的資料，亦深深地影響了亞倫‧雷奈的創作。自此之後，「記憶」與「遺忘」的命題自此開始大量出現在亞倫‧雷奈的電影中，諸如1959年的《廣島之戀》、1961年的《去年在馬倫巴》以及1963年的《穆里愛》皆是著名的例子。不論是《廣島之戀》中拍攝反戰電影的女演員，抑或《穆里愛》中長長的戰爭片段剪輯，都可以聽見亞倫‧雷奈在電影文本中對於「反戰」意念的低迴，而這些作品多發表於國際關係動盪不安的六零年代。藝術工作者所做的創作不應是當代政權的傳聲筒，亞倫‧雷奈的作品總能呼應現實社會中所發生的時事，給予當權者批判與反思。

　　片長僅有31分鐘的《夜與霧》所帶給我們的，不僅僅是這段荒謬歷史的重現，更要我們思索：歷史上的錯誤究竟應該由誰承擔？我們要如何面對過去這段真實的不堪記憶？我們要如何記取教訓，不再走回頭路？

(撰文：君薇)

預告trailer：

達頓兄弟影展

達頓兄弟影展 Dardenne Brothers Film Festival Jean-Pierre Dardenne

播映時間：2013.07.16-07.30
播映地點：蘇格貓底咖啡屋

（1951－）＆Luc Dardenne（1954－），比利時導演。 「我們拍的不是人物，而是人；電影開拍之前，人已經活生生地存在，結束以後依然存在」 達頓兄弟長期拍攝紀錄片，擅長手持攝影機近距離拍攝、大量特寫，幾乎不用配樂，不著痕跡的臨場氛圍，留下更多空間讓觀眾跟著鏡頭觀看故事裡活生生的人，並深刻感受角色面對真實的內心掙扎。他們被喻為比利時的良心，不帶價值批判，而是更多溫暖的社會關懷。

07.16(二) 騎單車的男孩 The Kid With A Bike（2011）87min
07.20(六) 美麗蘿賽塔 Rosetta（2000）95min
07.23(二) 孩子 The Child（2005）95min
07.27(六) 承諾 The Promise（1996）92min
07.30(二) 兒子 The Son（2002）103min

【影展公告】因場地整修，夜貓子電影院於今年8月至9月暫停播映

最新資訊｜清大夜貓子電影院粉絲團
播映時間｜每星期二、六20:30
播映地點｜清大蘇格貓底咖啡屋．自由入場
共同主辦｜清大藝術中心、蘇格貓底咖啡屋

喧嘩的寂寞

喧嘩的寂寞 Coeurs
亞倫雷奈(Alain Resnais)

播映時間：7/06 (六) 20:30
播映地點：蘇格貓底咖啡屋

2006/Black and whi/France/120 mins.

歐洲電影獎費比西獎 法國影評協會最佳影片
第六十三屆義大利威尼斯國際影展
最佳導演、最佳女演員(蘿拉‧莫倫 Laura Morante)





　　每個人心裡都有一段寂寞的片段，縱使在我們光鮮亮麗、看似幸福美滿的生活下，必定都有個令你感到孤獨、需要陪伴、填補的時刻。這正是一部描述寂寞的故事，電影運用六位心境都寂寞的主角，將他們的生活串聯起來，交織成一段看似無關，卻又其實息息相關的生活紀錄。這六位主角有著不同的背景、個性與經歷，透過同樣的心情─寂寞，他們有著無法言喻的共鳴，觀眾慢慢地隨著導演的手法去細細品味，絕對能夠感受到每份深刻的情感與掙扎。而這六位主寂寞的角心境，分別如下：
　　夏洛特(莎嬪艾慈瑪Sabine Azéma飾演)，白天跟提瑞是房屋仲介公司的同事，晚上則到里昂納的住處照顧里昂納臥病在床的父親賺點外快。同時，她是一位虔誠的基督教徒，當她面臨種種難題時，聖經是她最大的安慰與寄託。然而看似對宗教虔誠的背後，卻是對於性慾的墮落與解放，夏洛特的內心其實充滿著對性的渴望與空虛。
　　提瑞(安狄度．索里亞André Dussollier飾演)，對同事夏洛特有著愛情的憧憬，夏洛特的微笑與一舉一動似乎都能讓他心動。夏洛特借了好幾捲她自己錄製的宗教節目影片給提瑞看，沒想到節目的最後都出現了夏洛特自拍的情慾影片，這讓提瑞對於愛與性的期盼燃起了不可抗拒的慾望，然而生性保守的提瑞，只能在內心的渴望與外在的束縛之間不停地掙扎，壓抑著自己對夏洛特的情愫。
　　　　妮可(勞拉‧莫瑞蒂Laura Morante飾演)，與丹是一對論及婚嫁的情侶，正在尋找新房子，但是對於近期不夠積極找工作，以及堅持要求新房子要有自己書房的丹，妮可感到無法諒解。丹不僅不一起參與看房子，甚至還意見一堆，加上房事似乎也不順，讓妮可失去了生活的施力點，更無法得到丹身為一個男人應給女人的一些主動了解，妮可對這段感情有了動搖。
　　丹(蘭伯特威爾森Lambert Wilson飾演)，雖然與妮可交往多年，但近期因為妮可對他的不諒解，開始讓丹覺得自己不被體貼、不被肯定。在一次與妮可的衝突下，他們認為彼此分開一陣子比較好。因此丹搬離了妮可家，暫時住進了飯店，常常去飯店中里昂納所經營的酒吧喝酒聊天。在里昂納的建議下，丹決定刊登報紙廣告，徵求女子的陪伴…
　　里昂納(皮耶阿第提Pierre Arditi飾演)，身為酒吧的老闆，看似看盡人生百態，對周遭的任何人都很好，然而美好的背後卻隱藏著無人發現的痛苦。里昂納長年躺在病床的父親，有著口出惡言、精神混亂的症狀，他一直以來都想獲得父親的諒解，然而父親的病情卻無從好轉，里昂納只能堅守在父親身邊，日復一日。
　　蓋兒(伊莎貝爾‧卡雷Isabelle Carré飾演)，是提瑞的妹妹，在家就只有提瑞與她相依為命，她始終渴望著一段刻骨銘心的愛情，於是她不停地在等待著生命中那個獨一無二的男人出現，然而卻不停落空。直到丹的出現，讓她對愛情再次燃起了希望，可惜最後卻又因為一場誤會而失去了這段感情。
　　 這六位主角，都擁有內心深處不一樣的寂寞感。而導演運用「雪」的意象，貫穿了整部電影，在這個寒冷的巴黎裡，主角所尋求的正是那寒冬裡最溫暖的情感。在電影中，雪的出現非常頻繁，而且出現的時機點也不一定符合邏輯，它其實是一種象徵，象徵著人的寂寞感，時時出現。同時，導演也在畫面上運用了許多構圖的設計，當兩個人之間有著巧妙地距離與疏離感時，不難發現人物之間都擁有個屏風、牆、或任何遮蔽物分割著彼此，在冥冥之中都暗示著似乎伸手可得、卻又無法真實得到填補的愛。亞倫‧雷奈非常擅長處理情感的交代，在他的電影中，他總是能透過影像的力量傳遞完整的情緒給觀眾，不得不佩服、沉浸於這樣子的時空中。
　　在現實社會裡，我們往往必須將自己帶上一副面具，一副能夠偽裝自己的面具，在面對不同的人時，我們採取著不一樣的對待方式。然而卻常常忽視了內心真正的自己，表面上的快樂，對比的正是我們每個人內心的寂寞與空洞。當你鼓起勇氣面對寂寞，你，該從哪尋回遺失的溫暖呢？導演對情感細膩的描寫與攝影風格，必定能讓你深刻感受寂寞與心情交錯的滋味。

(撰文：April)

預告trailer：

就是不親嘴

就是不親嘴 Pas Sur La Bouche
亞倫雷奈(Alain Resnais) 

播映時間：7/02 (二) 20:30
播映地點：蘇格貓底咖啡屋

2003/Black and White/France/113 mins.

譽為2003年度法國最好的喜劇電影
榮獲2004 法國凱薩獎最佳服裝設計、最佳音效、最佳男配角
榮獲2004金馬影展觀摩片


　　想要在午後來點愜意、悠閒的獨享時刻，品嚐著茶點、蛋糕、幾塊餅乾，那麼配著《就是不親嘴》再適合你不過了。這是一部融合法國風味與幽默感的輕歌劇電影，將為你帶來一個閒暇俏皮的一天。

　　時間發生在一九二○年代的法國，由莎嬪艾慈瑪(Sabine Azema)所飾演的女主角姬珀，曾經下嫁給長得又高又帥的美國商人─艾瑞克，但沒有想到最後是以離婚收場，由於這段婚姻並沒有獲得法國政府的認可，法國並不承認這段婚姻，因此當姬珀離婚以後回到了法國，她又嫁給了非常成功的企業家─喬治。而喬治始終認為自己是姬珀的第一個男人，他要求妻子要全心全意地向著他，並且堅信著女人無論身邊有多少男人的誘惑，她終究會回到第一個男人身邊的想法。然而姬珀曾經結過婚的秘密，只有姐姐阿荷(伊莎貝拉南迪Isabelle Nanty飾演)知道。

　　身邊不乏追求者的姬珀，對於兩位愛慕者：年輕藝術家查理與老頑童法瑞，總是不動心意。此時，愛上查理的反而是姬珀的妹妹雨桂(奧黛莉朵杜Audrey Tautou飾演)。 當他們一群陷入了錯綜複雜的感情關係之時，喬治竟然因為事業跟艾瑞克成了夥伴，為了談定這場生意，艾瑞克被邀請至姬珀家中作客，姬珀擔心著最恐怖的事情即將發生─喬治可能會因為艾瑞克的出現而發現自己並非姬珀的第一個男人。

　　艾瑞克因身分證尚未從美國寄到，因此只好暫留在姬珀家十天，然而姬珀卻巴望著艾瑞克能夠趕快離開，否則秘密被發現的機會將會越大。在這段時間，發現自己還愛著姬珀的艾瑞克不停偷偷地觀察著姬珀的一舉一動，姬珀在艾瑞克面前故作與查理親密，同時為了趕走艾瑞克，決定約艾瑞克到法瑞的單身公寓講清楚。而艾瑞克也發現了查理對姬珀的企圖，心生忌妒，於是決定直接承租法瑞的單身公寓，邀請喬治來識破姬珀。遲遲得不到姬珀真正的心的查理，也剛好與雨桂有了突如其來的火花，迫不及待地邀請雨桂去單身公寓親密接觸。

突然地，所有的人都在同一天來到了法瑞的單身公寓。然而同一間房間裡，怎能容下這麼多人又令人疑惑、猜忌的感情關係？緊接著看下去，你將會在這緊張的氛圍中，找到幽默可愛，又令人歡喜的結局。順便猜猜，會是誰死都不肯親嘴？

　　導演亞倫雷奈在這部電影中加入了輕歌劇的元素，隨著每個人物、每段劇情的設計，觀眾可以時時地聽到令人悅耳的歌聲，搭配著巧妙與頑皮的歌詞，讓觀眾光聽音樂就能立刻進入電影劇情之中，跟演員們一起玩耍，參與他們的氛圍。更獨特的地方是，導演將觀眾設計成電影劇情的一部分，每位演員的內心獨白都會透過直接對鏡頭講話的方式，來轉達給觀眾，因此觀眾就像是幫每位演員保守秘密的友人般，讓我們不得不為他們守住這些秘密，靜待著他們的後續發展，停不下來地一口氣看完。 雖然不像歌舞片歌唱與跳舞兼具，但輕鬆自然的歌唱表演方式，絕對能為您帶來心情愉悅的午後時光。馬上動作將電影播放，開場出現的第一個輕歌劇一定能讓您喜歡上，並且欲罷不能！

(撰文：April )

 預告trailer：

去年在馬倫巴

去年在馬倫巴 L'année dernière à Marienbad
亞倫‧雷諾 (Alain Resnais)

播映時間：6/18 (二) 20:30
播映地點：蘇格貓底咖啡屋

1961／Black and white／France , Italy／94min
1961年威尼斯影展金獅獎


　　故事發生在一棟華麗的巴洛克風格旅館，男人遇見了女人。他告訴她，去年他們曾經在此相戀，兩人相約一年後的此時此刻此地，女人將隨著男人共赴天涯海角。女人聽完認為男人瘋了，她根本不認識他，也不記得他們有過誓約。事情究竟是男人在胡說？還是女人的刻意遺忘？然而男人堅定地相信這件事的存在，並提出許多證據來喚醒女人的回憶：像是去年在此女人的高跟鞋鞋根斷了，她只好踩著礫石路回飯店；他們對一座雕像的動作做過詮釋，還幫雕像上的男女取名字；男人拿出他為女人在花園拍的照片…女人困惑極了，她的記憶開始動搖，漸漸被男人的話語給說服。最終，女人接受了男人的回憶，在夜晚時隨他離去。

　　這部電影是導演亞倫‧雷奈的第二部劇情長片，延續上一部《廣島之戀》的敘事風格，影片開頭不斷重複猶如囈語的唸白、劇本中沒有名字只有代號的角色、跳躍的非線性時空、糾纏不清的今昔虛實、支離斷裂的記憶碎片等。不同的是，《廣島之戀》是兩座城市、兩個空間的併置、交錯和互喻，而《去年在馬倫巴》則在同樣的空間創造了不同的時間向度，過去與現在，對位發生/發聲。

　　本片的編劇霍格里耶(Alain Robbe-Grillet)為法國新小說派代表人物，他在劇本小說的引言裡如此說道：「主角用自己的想像與自己的語言創造了一種現實。在這個封閉的、令人窒息的空間中，人和物似乎都是某種魔力的受害者。有如在夢中被一種無法抵禦的誘惑所驅使，而無法逃避或是改變。但其實沒有什麼「去年」，「馬倫巴」在地圖上也不存在，這個過去是硬性杜撰的，離開說話的時刻便毫無現實意義，但是當過去佔了上風，過去就變成了現在。」誠如為《去年在馬倫巴》下了最好的註解。

(撰文：)預告trailer：