Tuesday, October 25, 2016

巴黎,德州 Paris, Texas


巴黎,德州 Paris, Texas


11.19(六) 19:30

地點:清大合勤演藝廳


1984ColorUKFranceWest Germany147min
導演、編劇:溫德斯Wim Wenders

坎城影展金棕櫚獎
英國影藝學院電影獎最佳導演


一片無垠的荒漠、一首詭譎的曲調、一位失語的男人……這是部奇幻與寫實交織的公路電影。不同的道路,不同的旅伴,塵封的往事隨著旅程逐步展開。面對久別重圓的兒子,一位父親要如何修補碎裂的親情?見到分離多年的妻子,一位丈夫又會怎麼化解過去的愛恨情仇?日以繼夜,在漫漫長路上走著,男人憑著張破舊的照片,想在飛逝的景色中抓住自己遺落的身分。他看似在追尋誰的未來,又像被誰的過去追逐著。去與留,分與合,這終究是段無止無盡的公路之旅。

地下社會 Underground

 地下社會 Underground

11.15(二)19:30

地點:清大合勤演藝廳


1995ColorFederal Republic of Yugoslavia170min
導演、編劇:
艾米爾.庫斯杜力卡Emir Kusturica

坎城影展 金棕櫚獎
盧米埃獎 最佳外語片
電影旬報獎 最佳外語片導演

1941年,納粹轟炸南斯拉夫首都貝爾格勒,身為熱血共黨革命份子的馬可與好友阿黑企圖聯手對抗德軍,阿黑因此受了重傷。馬可引領阿黑與家屬躲進地下避難所,自己則搶奪阿黑的女人──嬌艷動人的演員娜塔莉亞。馬可掌握了權力,並且變賣人們在地下生產的軍火來獲取暴利。戰爭結束後,地下的人們仍篤信外頭仍持續著腥風血雨。

永遠的一天 Eternity And A Day

永遠的一天 Eternity And A Day

11.12(六)19:30

地點:清大合勤演藝廳

1998ColorGreeceFranceGermanyItaly137min
導演:安哲羅普洛斯Theo Angelopoulos

坎城影展金棕櫚獎

亞歷山大是一位罹患絕症的詩人,醫生告訴他如果痛苦真的無法忍受時,一定得記得去找他。就在他整理衣物時,發現了以前太太安娜寫給他的信,雖然安娜已經去世多年,但那封信卻使他沉醉在過去的時光。在買止痛藥的路上,亞歷山大救了一名因家鄉動亂而非法移民的小孩,兩人穿梭在城市與邊界及對安娜的回憶之間,在和小孩相處過程中逐漸清楚了安娜給他信中的點點滴滴,最後小孩決定搭船離開,而亞歷山大決定不去找醫生,因為從那封信中,他明白安娜是多麼愛他。

史楚錫流浪記 Stroszek

史楚錫流浪記 Stroszek

11.08(二)19:30

地點:清大合勤演藝廳

1977ColorGermany115min
導演|編劇:韋納.荷索Werner Herzog
義大利Taormina影展特別獎|德國電影評論大獎|德國電影大獎最佳影片

憨傻沉鬱的樂手史楚錫,甫脫身牢獄卻仍戒不了酒癮,遇上了同是天涯淪落人的妓女艾娃,決定攜手奔赴新大陸,拋去一切重新開始。美國淘金夢的故事開頭總都充滿希望:嶄新的貨櫃屋、穩定的新工作、互相扶持的友伴,飄忽不定的史楚錫似乎不再流浪了。然而看似閃耀的淘金夢背後,接連而來的殘酷現實卻壓得他喘不過氣。愛人遠走高飛,他與老人肩起了來福槍打算洗劫銀行,但到底史楚錫是個徹頭徹尾的魯蛇,連搶銀行這天都遇上公休,唯一也是最後的夥伴被逮捕,剩下他一人。於是,史楚錫再度流浪去,到遠方。

扒手 Pickpocket

扒手 Pickpocket

11.05(六)19:30

地點:清大合勤演藝廳


1959B&WFrance75min
導演|編劇:羅伯布列松Robert Bresson
演員:馬丁拉薩勒Martin LaSalle、瑪莉卡葛林Marika Green

柏林影展金熊獎提名



堅持虛無主義、信奉無神論思想的米榭在賽馬場成功行竊後,便被這項優雅的指尖技巧深深吸引,開始加入偷竊行列並陷入無法自拔的輪迴。米榭有一位臥病在床的母親,在一次的探病過程中認識了一直照顧他母親的鄰居珍妮,雖然真誠相待的珍妮與愛子心切的母親曾短暫喚醒米榭的感情,但整日無所事事的米榭很快又將生活的重心放在偷竊。最終,米榭被捕了。到獄中探望的珍妮表達自己的真情,米榭在淚水中猛然覺醒,被所愛之人喚起心中埋藏已久的人性光輝。

悲情城市A City of Sadness


悲情城市A City of Sadness

11.01(二) 20:30

地點:清大蘇格貓底咖啡屋

1989ColorTaiwan158min
導演:侯孝賢Hou Hsiao-Hsien

1989第四十六屆義大利威尼斯國際影展最佳影片獎(金獅獎)
1989第二十六屆金馬獎最佳導演獎
1990第四十屆德國柏林國際影展青年論壇單元
1991第六屆美國獨立精神獎最佳外語片提名
2001第二十五屆香港國際電影節
2002第四屆阿根廷布宜諾斯艾利斯國際獨立影展
2002菲律賓馬尼拉國際影展

故事在日本天皇終戰的放送聲中拉開序幕──一九四五年,九份林家有四兄弟,大哥文雄繼承父業,成為地方土豪,死於幫派衝突中。老二文森受日軍徵召為軍醫至南洋打仗,下落不明。老三文良受日本人徵召至上海當翻譯,日本戰敗後以漢奸之名入罪,精神大受打擊。老四文清失聰因而不必當兵,遂以攝影為業。後來文清與好友寬榮的妹妹──寬美結婚,然其暗中資助寬榮的地下組織,最後仍逃不了被拘捕的命運。最後一幕中,年邁的林阿祿、痴傻的文良以及兒子們的遺孀圍坐在桌旁吃飯,悲情似乎正在蔓延……

不散.夜貓子電影院十週年精選影展


夜貓子電影院自2006年開張以來已十年,以作者電影為主軸,堅持放映好電影。我們召集過去一路上共同奮鬥過的夥伴參與選片,精選十年來的佳作,搭配部分新片與遺珠,將從2016年11月至2017年春天,以六個主題重新呈現,邀請舊雨新知走進電影院。

Sunday, October 9, 2016

生生長流 Life and Nothing More…

生生長流
Life and Nothing More…
1991 / 95min / 坎城影展羅塞里尼人道主義精神獎
10/29(六)20:00合勤演藝廳 




1990 年伊朗大地震,寇科是受災最嚴重的地區。一位導演帶著他的兒子,開著車,沿著寇科地區被地震破壞的道路,沿途尋找電影《何處是我朋友的家》海報上的兩位小男主角。沿途殘垣斷壁、家屋頹傾,前往寇科的主要道路也已阻斷,大卡車、工程車與災民進行著災區重建。 本來以為災區籠罩在哀慟之中,但這對父子一路上遇到的災民大多看起來精神抖擻,甚至熱心為他們指引道路;在抵達寇科前的災民臨時安置所時,大人與孩子們甚至還熱切地架設天線,掛念著當晚世足賽的勝負。

〔短評〕 地震發生後,阿巴斯心繫當年拍攝《何處是我朋友的家》的兩位小演員,於是開車前往災情嚴重的寇科,沿途拍攝記錄,進而發展出《生生長流》這部電影,有些場景甚至讓你驚訝於是事後搭景。阿巴斯挑選了一個獨特的凝視災區的角度,讓他的關懷,如其片名,展現伊朗人生生長流的韌性。(文/柳君)

十段生命的律動 Ten



十段生命的律動 Ten
2002 / 94min / 坎城影展金棕櫚獎(提名)
10/29(六)16:00 合勤演藝廳 



這部電影為英國BBC選出21世紀百大電影的第98名,阿巴斯展現了罕見的拍攝方法,將攝影機架在車頭,以仿紀錄片的形式,記錄一位剛離婚的女計程車司機與乘客的互動。乘客有她的兒子、剛失戀的朋友、女大學生、朝拜的老婆婆等等,所有場景都發生在車內,鏡頭隨著車子在德黑蘭街頭前進,進入乘客的內心世界。一部攝影機,六個女人,十段對話,道盡女性千百年來追求自由獨立的生活困境。

〔短評〕 延續《愛情對白》裡的女人心事,阿巴斯似乎覺得不夠真實,在《十段生命的律動》,他甚至捨棄了劇本,將手持DV架在車前,隨著女計程車司機的路程記錄下車內的一切,仍不斷嘗試用影像挖掘真實。阿巴斯受訪時曾表示,「藝術的職責應當是尋找生活的真實,也就是努力接近人的本質存在。我的每一部電影都是通向這個目的地的一把鑰匙。真實是不可以得到的,只能接近它。」(文/柳君)

櫻桃的滋味 A Taste of Cherry



櫻桃的滋味
A Taste of Cherry
1997 / 95min / 坎城影展金棕櫚獎
10/29(六)14:00 合勤演藝廳 






鏡頭一開始,聚焦一位駕著車的中年男子的側臉,透過他的眼神,你看到車窗外的伊朗人群與街景,他似乎尋覓著什麼,你只能從他的眼神中感到一些迷惘,試著看出端倪。他從城市一直開到塵土飛揚的黃土地,沿途幾位乘客上了他的便車。透過交談,原來他在找能幫他一個大忙的人,這個忙卻難以啟齒,有違穆斯林的道德規訓。到底是什麼樣的請託,讓這部電影雖獲得1997年坎城影展金棕櫚獎,卻在伊朗上映後備受爭議?

〔短評〕 阿巴斯早期反映伊朗學齡兒童問題的紀錄片,如《一年級新生》,《家庭作業》等,到劇情片《何處是我朋友的家》、《風帶著我來》、《十段生命的律動》,甚至2000年受IFAD(International Fund for Agricultural Development)邀請,前往非洲拍攝愛滋病紀錄片《ABC在非洲》,都可以發現阿巴斯對兒童、生死、婦女的關注與同情,展現作品之中;本片《櫻桃的滋味》更是勇敢挑戰伊斯蘭教義裡「自殺」的禁忌,無不希望國內對此議題多所思索。(文/柳君)

特寫 CLOSE UP


焦點影片 特別推薦
特寫 CLOSE UP 
1990 / 98 min /伊斯坦堡國際電影節國際影評人聯盟獎
10/25(二)19:30 合勤演藝廳


德黑蘭日報刊出一則新聞:「假冒馬克馬巴夫被捕。」一名窮途潦倒卻熱愛電影的男子假冒名導演馬克馬巴夫,先是與富家阿恆哈家的太太在公車上相遇,當時他正閱讀著馬克馬巴夫的電影小說《騎自行車的人》,成功誤導婦人他就是作者,碰巧婦人的兩個兒子都熱愛電影,男子因此與富豪阿恆哈一家人成為朋友。阿恆哈一家起初信以為真,提供吃住、金錢,甚至協助「取景」,準備讓兒子擔任下一部電影的主角。殊不知破綻日益明顯,一日,阿恆哈先生帶著記者與兩名軍警,逮捕了他……

〔短評〕 本片根據真實的新聞報導改編,阿巴斯甚至找來事件要角,重演事件當時情景;法庭審訊一幕,阿巴斯採用16毫米DV拍攝,取得一種新聞式紀錄片的效果,與同片其他情節的35毫米形成對比,讓他非常滿意。騙與被騙、冒牌與本尊的虛實交錯,成了阿巴斯最具代表性的電影特色。侯賽因薩布吉安在法庭上的陳述與思辯,也值得熱愛電影之人為其傾聽。(文/柳君)

風帶著我來 The Wind Will Carry Us



風帶著我來
The Wind Will Carry Us
1999 / 118min / 威尼斯影展 最佳首部電影獎、費比西國際影評人獎、評審團大獎
10/22(六)19:30 合勤演藝廳 




一位遠道而來自稱是「工程師」的男人,和同伴帶著裝備抵達名為「黑村」的庫德族聚落,住在一個小男孩的家,每天嘗試向他打探家裡高齡老婆婆的病況。一天一天過去,老婆婆的病況時好時壞,工程師也愈來愈焦慮,村民開始懷疑工程師來此的目的,他究竟為何而來呢?

〔短評〕 阿巴斯的作品擊中人心的,不僅是那些悠遠綿長的運鏡及荒美的高原鄉村風景;更多的是對人的關懷。在《風帶著我來》中,運用許多遠景,將觀看的視角拉遠,似乎在暗示觀眾與導演自己:你我都是一個外來者。並且自我追問:身為一個觀察和記錄者,面對異文化該如何擺放自己的位置?(文/陳容)

愛情對白 Certified Copy



愛情對白
Certified Copy
2010 / 107min / 坎城影展最佳女主角、金棕櫚(提名)
10/22(六)16:30 合勤演藝廳 







一位英國作家(威廉席麥爾飾)來到義大利舉行新書發表會,談的是藝術原作與複製品間的差別,他主張複製品如果也能打動觀賞者,傳達藝術理念,即與原作擁有相同價值。 開贗品古董店的法國女子艾拉(茱麗葉畢諾許飾演),藉著進一步與作家深談作品的機緣,順道開車帶他遊覽義大利中古世紀小鎮風情。兩人一路從原作與複製品間的價值爭辯,衍生至生活、婚姻中該如何檢視情感的「事實」與「虛構」、「真情」和「假意」。在一家咖啡店被誤認為夫妻後,關係衍生出曖昧模糊的空間,不禁令觀眾開始懷疑,他們究竟是一對久別重逢的夫妻,還是即將擦出火花,展開一段豔遇?

〔短評〕 這是一部表現手法具實驗性,相當另類的愛情電影。老實說,觀影過程應該沒有人不被男女主角的關係所混淆吧,他們究竟是舊識?怨偶?豔遇對象?還是配合阿巴斯對觀眾施展一場劇場式的「虛構」遊戲?茱麗葉畢諾許在本片淋漓盡致的演出,為她奪得第六十三屆坎城影展影后。從《特寫》、《希林公主》到《愛情對白》,阿巴斯反覆將「定義真實」的主導權拋向觀眾,形成獨特的電影美學。(文/柳君)