Sunday, December 14, 2014

【布列松影展】Robert Bresson Film Festival

【布列松影展】
Robert Bresson Film Festival

時間│12.06-12.27每週二、六19:30
地點│合勤演藝廳.自由入場



  在2006及2009年時,夜貓子電影院曾推出新浪潮兩大導演法蘭索瓦.楚浮與尚盧.高達,並在2010年時紀念艾瑞克.侯麥。本影展將重新回顧影響電影發展半世紀的「法國電影新浪潮」,更深入地介紹在新浪潮之前便深具個人特色的羅勃特‧布列松(Robert Bresson, 1901-1999)。布列松的《扒手》曾被喻為最好的法國電影,其冷峻與極簡的風格是他的正字標記,中國導演賈樟柯曾表示其作品《小武》深受布列松的啟發。雖然無法將之歸入法國新浪潮的任何一派系,但布列松獨特的美學風格及精神,確實滋養了法國新浪潮。

12.06(六) 布勞涅森林的女人們 Ladies of the Park(1945)86min
12.09(二) 鄉村牧師日記 Diary of a Country Priest(1951)115 min
12.13(六) 死囚逃生記 A Man Escaped(1956)99min
12.16(二) 扒手 Pickpocket(1959)75 min
12.20(六) 驢子巴達薩 Balthazar(1966)95min
12.23(二) 慕雪德 Mouchette(1967)78min
12.27(六) Money(1983)85min

布勞涅森林的女人們

布勞涅森林的女人們 The Ladies of the Bois de Boulogne
布勞涅森林的女人們 The Ladies of the Bois de Boulogne /布列松 Robert Bresson /1945/ 黑白/ 86 min

播映時間12.06(六) 19:30
播映地點清大合勤演藝廳


撰文/詩恩

【劇情簡介】
本片改編自狄德羅的著作,講述一位上流社會女子,在被情人拋棄後,展開一場報復之劇碼。如果不能愛,那就一起為愛而受苦……得不倒,就毀掉他!
女主角海琳娜利用艾格妮絲報復拋棄她的簡,使簡瘋狂愛上艾格妮絲。艾格妮絲的背景會使簡留下人生汙點,於當時有損其形象。兩人的婚姻包藏著秘密,當秘密解開時,誰才是最終的贏家?
愛的極致不是溫柔或美麗而是痛苦、危險、黑暗,甚至是獻祭的一場儀式。女人們的算計、細膩、無知,糾結的三者,沒有人是贏家。愛與恨,是一把雙面刃,兩者沒有清楚的界限。
僅有執著,甜蜜而苦澀。

【導演介紹】
羅伯特˙布列松 (Robert Bresson),一位法國著名導演,原為畫家,1993年轉入電影界。
羅伯特個性孤高,作品不多但卻精緻,風格簡約,喜愛將文學著作重新詮釋,留意細節,同時,愛用非職業演員。
對於美學信念是用電影將音樂和繪畫融為一體,而非兩元對立的戲劇和攝影。拍攝風格也無法歸類,但卻對各流派導演產生影響力。

作品
1951年:《鄉村牧師日記
1956年:《死囚越獄
1959年:《扒手
1962年:《祖安的嘗試
1967年:《小蒼蠅
1971年:《做夢者的四個晚上
1974年:《湖裡的蘭西洛
1977年:《邪惡可能性
1983年:《金錢
主要成就
義大利大衛獎終身成就獎
歐洲電影節終身成就獎
威尼斯國際電影節終身成就獎
坎城國際電影節最佳導演



死囚逃生記

死囚逃生記 A Man Escaped
死囚逃生記 A Man Escaped /布列松Robert Bresson /1956/黑白/99 min

播映時間│12.13 (六) 19:30
播映地點│清大合勤演藝廳
«1957年坎城影展最佳導演

撰文:尼吉

  納粹佔領期間,法國中尉馮戴納被關押在監獄裡,在千方百計越獄的過程中,他必須與時間(死刑即將到來)拔河,並做出選擇:是否要相信同一個囚室的少年,作為他越獄的夥伴。

  本片改編自André Devigny1956年出版的回憶錄《a Man escaped》。Devigny曾經是反納粹組織的指揮官之一,在二戰初期被關進Montluc監獄。布列松把故事概念提煉出來,讓電影顯得相當純粹。安靜的畫面,屏氣凝神的策劃,都像極一個男人在自我作戰以及對話。而這道圍堵生命以及自由的牆,馬上使人聯想到沙特的短篇小說《牆》(Le Mur),難怪CC標準收藏(The Criterion Collection)發行版本的預告片,直接將後半片段停留在沉默的牆上,試圖讓人面對無言,自我沉思。

  另外,布列松電影裡直接出現的主題──宗教,在各種意義上,也許更接近個人式禱告的生活,並不似嚴格的神學戒律或人心的拉扯,而是在某種接近毀滅的過程中,凝鍊出一種救贖。上帝所扮演的角色不像柏格曼電影裡,是無法理解、性情多變,殘忍而無可理喻的;在布列松的電影世界裡,整個宇宙就是一名基督徒,救贖必然跟自我相關,與毀滅同行。


預告片






鄉村牧師日記

鄉村牧師日記 Diary of a Country Priest
鄉村牧師日記 Diary of a Country Priest /布列松 Robert Bresson /1951/黑白/115 min


播映時間12.09(二) 19:30
播映地點清大合勤演藝廳

★1952 法國影評人協會最佳影片
★1951 威尼斯影展國際獎、OCIC 天主教人道精神獎



撰文:尼吉
「為什麼你的演員走路的時候,總是眼幕低垂?」

「因為他們在看粉筆做的標記。」

  年輕的牧師初次來到村莊,懷抱宗教熱忱,希望感化當地的居民,使之更加虔誠。但無論他多努力,靈魂的拯救與否似乎已無人關心,居民們善妒、功利,反倒對牧師存有懷疑和戒心。青年牧師鎮日書寫日記,用以記錄自我和上帝的對話,但環境的冷漠卻越來越使他感到灰心,漫長的痛苦與徒勞的煎熬,牧師終於孤獨地迎向死亡。

  《鄉村牧師日記》是布列松改編自伯爾納諾(Georges Bernanos)的同名原著而成,被視為布列松的代表作之一。俄國電影大師塔可夫斯基也極度推崇,將之列為個人十大電影第一片。其經典的極簡風格和探索靈魂的獨白式沉思,在《布勞涅森林的女人們》和演員不愉快的合作後,《鄉》一片可視為布列松重新對電影藝術的更深挖掘。

  布列松著名的理論角色模型(model),在《鄉》之後便徹底實踐(也再此不用職業演員),要演員抽掉過多的情緒和「表演」,更時常重複拍攝同一場景,讓演員演到不再表演,麻木地僅僅要記錄一種表象、一個行動的痕跡。這種角色形象的塑造,再透過影像和剪接蒙太奇中產生,形成布列松特有的風格。

  曾經聽黃建業老師說過:「風格就是內容。」若你要描畫一片風吹的葉子,你只便去拍他就好。若你要描畫一個人的心靈軌跡,你該怎麼拍?布列松恰巧用了最不寫實的方法,拍攝寫實。特意迴避了表演、擬真和戲劇性,利用事物的表象,追求唯一(而且常常是不需要解釋)的真實。聽起來好像悖論,卻跟小說家卡爾維諾的意思有異曲同工之妙:「深度在哪裡?深度就在表面。」


預告片




扒手

扒手 Pickpocket
扒手 Pickpocket /布烈松 Robert Bresson /1959/黑白/75 min

播映時間│12.16(二) 19:30
播映地點│清大合勤演藝廳

★1960年 第十屆柏林影展競賽片




撰文:翊君

  布烈松所拍攝的《扒手》被影評界認為是「最當代的影片」,他以杜思妥耶夫斯基的《罪與罰》為故事原型,透過主角馬歇爾的日記敘事。馬歇爾獨自居住在破舊的閣樓,不喜歡與人交往,喜歡閱讀冷僻的書籍。他自詡為「超人」,理直氣壯地認為自己有權利向別人行竊,甚至迷戀上偷竊所帶來的成就與快感。在電影畫面裡頭,演員沒有太多表情,也無法清楚捉摸角色的情緒,但不論在火車上、馬路邊、車站裡,每當扒手施展「精巧的手藝」都會令人嘆為觀止。不斷上升的行竊成功率壯大馬歇爾的膽子,他更加專注在經營「犯罪」,以之為藝術。儘管身邊人都對他猜忌起疑,但冷峻陰沉的馬歇爾真的會有被逮捕的一天嗎?


預告片




Money
錢 Money /布列松 Robert Bresson /1983/彩色/85 min

播映時間│12.27(六) 19:30
播映地點│清大合勤演藝廳

★第36屆戛納電影節最佳導演獎


撰文:君薇

  街上熙來攘往的人群如潮水湧動,形形色色的面孔背後,蘊藏著各式情感與人性掙扎。像是一幅法國式的浮世繪,或濃烈或幽微,種種複雜的關係、心境,都在布列松的電影語言中,被傳達地淋漓盡致。

  改編自俄國大文豪托爾斯泰的中篇小說<偽鈔>的《錢》,從男孩和朋友用一張偽鈔到店內消費開始,一步一步鋪陳出關於宿命的悲劇:在陰錯陽差之下,這張偽鈔導致了另一位青年伊凡鋃鐺入獄,伊凡出獄後性格大變,犯下了一樁樁滔天大罪……

  極為冷靜、樸素的電影畫面,不帶任何一絲激情,緩緩訴說一個又一個悲慘故事。布列松不刻意強調演員的面部表情,而以大量的肢體動作、剪影來呈現故事中的人物遭遇;各式器物的擺設、光影的流轉變化,也都與劇情行進配合地絲絲入扣;簡潔的對白,讓觀影者更能專注於畫面裡的細節,演員一個轉身、一個回眸,早已道出千言萬語。

  令人玩味再三的是,在《錢》這部片中,真正的暴力從未在螢幕上血淋淋地被表現出來,但觀影者能從搖曳的燈光、牆上殘存的血跡、反覆洗滌雙手的動作、落單無依的犬隻與畫外音,透過想像、聯想,感受到那份比看得見的暴力更為強大的恐怖,一如「錢」在資本體系裡運作的樣貌。


預告片



慕雪德

慕雪德 Mouchette
慕雪德 Mouchette /布列松 Robert Bresson /1967/彩色/78 min

播映時間│12.23(二) 19:30
播映地點│清大合勤演藝廳

※內容待增補












驢子巴達薩


驢子巴達薩 Balthazar
驢子巴達薩 Balthazar /布列松 Robert Bresson /1966/彩色/95 min

播映時間│12.20(六) 19:30
播映地點│清大合勤演藝廳

※內容待增補













Thursday, November 13, 2014

【紀錄短片聯映】心的節奏 x 告別照相館 x 美好家園 x 語言教室 x 看見塗鴉 x 公車風景

【紀錄短片聯映】
              
          播映時間│ 11.25(二)19:30
          播映地點│清大合勤演藝廳.線上報名


心的節奏
Duties of the Hearts/Zohar Elmakias/紀錄片/2012/17min/希伯來語/中文字幕/保護級


★第14屆臺拉維夫國際學生影展


  Israel Dadon是一位年輕的詩人,他的詩融合了猶太教、嘻哈、政治與個人經驗。他在一次街頭講座上,以尖銳的詞彙和如先知般的姿態,試圖打破其他人對他的既定印象。導演跟著Israel重回他生命的重要場景,試圖尋找詞語背後,詩人愛與痛苦的心靈起源。





告別照相館
Studio Varouj/Yaki Ayalon/紀錄片/2010/17min/希伯來語/中文字幕/普遍級


★第13屆臺拉維夫國際學生影展


  Studio Varouj 是一家歷經了祖孫三代的照相館,從英國殖民時代開始,以影像紀錄了130年以來耶路撒冷的歷史。Varouj每天開店向觀光客們販售他所拍攝的相片,甚至教導他們如何重新觀看這門逐漸凋零的手工藝。然而他的兒子不願意接手照館的生意,後繼無人的他決定結束這家小店,告別伴隨著城市而生的,人與記憶。




美好家園
Home Sweet Israel/Tal Barda/紀錄片/2010/22min/希伯來語/中文字幕/普遍級


★第13屆臺拉維夫國際學生影展


  來自迦納的移工Felicia,在臺拉維夫經營一家育幼院,專門為其它移工們照顧小孩。但她自己已經18年沒有見到仍在故鄉的女兒,她所照顧的50幾位孩童,也一直生活在被驅逐出境的恐懼中。於是,Felicia帶著孩子們走進了抗議會場,勇敢地向不公平的移民政策表達不滿。




語言教室
Transparent Black/Roni Geffen/紀錄片/2010/20min/英語、希伯來語/中文字幕/普遍級


★第13屆臺拉維夫國際學生影展


  來自多哥的Kokou,與其它來自非洲的同學們一起學習希伯來語,有一天他卻在課堂上,質問老師以色列政府對難民的不公平對待。本片記錄了非洲各國的難民,如何試著用新的語言,重新講述他們的「現在式」與「未來式」--不論是現實的困境,未來的足球夢,或是對母國和平的期望。




看見塗鴉
For All to See/Galia Osmo/紀錄片/2008/15min/英語、希伯來語/中文字幕/普遍級

★第12屆臺拉維夫國際學生影展


  街頭就是畫布!對這些徘徊在以色列街頭的藝術家而言,塗鴉不只是表達個人意見,更是一場集體參與、持續變動的互動創作。幾位風格特異的藝術家親自「現身」,表達他們對塗鴉、社會,乃至於對歷史記憶的深刻思考。




公車風景
Bus/Shany Littman/紀錄片/2008/14min/希伯來語/中文字幕/普遍級


★第12屆臺拉維夫國際學生影展


  一位記者、一對姐妹和一位來自俄羅斯的移工,他們每天搭乘一輛走了23年同一條路線的公車,透過公車上遇見的面孔、窗戶外的景色,建構了對這個城市、世界和人,自己的理解和想像。本片讓主角們的語言盡情流動,自由地詮釋所見所聞,各自開展成獨特的心靈風景。


以上影片簡介撰文者:鄭景懋

超級收銀員

超級收銀員
Super Woman/Yael Kipper, Ronen Zaretzky/紀錄片/2013/80min/俄語、希伯來語/中文字幕/普遍級


播映時間│ 11.29(六)19:30
播映地點│清大合勤演藝廳.線上報名


★2013年臺拉維夫國際紀錄片影展最佳攝影、評審特別推薦獎、2013以色列國際女性影展紀錄片評審獎



撰文:鄭景懋

  為了壓低成本,縮短工時、無薪假,我們所熟悉的剝削戲碼,在以色列的超級市場裡一一上演。超市裡大多數的收銀員是俄羅斯移民,她們為求更好的生活遠離故鄉,卻在日復一日的促銷和抱怨聲中,驚恐地走在生存的鋼索上。影片聚焦目在收銀員們的人際關係,無比靠近地沿著她們的情緒變化,走入她們脆弱的生活狀態。當生活、愛情、家庭,無不在工作裡被逼迫到極限,反抗成為唯一的選擇。



噪音世界

噪音世界
Noise/Dan and Noit Geva/紀錄片/2012/14min/英語、希伯來語/中文字幕 /普遍級


播映時間│ 12.01(一)19:30
播映地點│清大合勤演藝廳.線上報名

★2012年俄羅斯弗拉哈迪國際紀錄影展評審團大獎、2012年臺拉維夫紀錄片影展


撰文:鄭景懋

  我們怎麼聽一部電影?一位對於聲音極度敏感的紀錄片導演,生活在臺拉維夫一個無處不充滿噪音的地方,他開始用攝影機紀錄所有聲音的來源,試圖將它們排除,然而他卻也成為所有人「噪音」。本片試圖提供另類的「觀點」與「聽點」,質問聲音如何扎根於文化、社會與歷史記憶之中,卻被所有人忽視與遺忘。在導演近乎偏執的追問下,反思不同的人、不同的聲音應當如何共存。



【聯映】怪妞小花 x 藍色果凍海

怪妞小花
Sliding Flora/Talya Lavie/劇情片/2004/13min/希伯來語/中文字幕/普遍級

播映時間│ 11.24(一)19:30
播映地點│清大合勤演藝廳.線上報名


★柏林影展、墨爾本影展特別推薦獎


撰文:鄭景懋

  小花是以色列一間提供花俏服務餐廳的服務生,但她卻從來沒有把餐點完好如初送給客人。她愛慕著老闆,但老闆卻想開除她。她卻毫不氣餒,因為她相信她是出生在日落花園的「小花」,擁有「花的力量」。有一天她終於成功了,但她也把一切搞砸了。不過,她也因此找回了自己。古怪的女孩與她的小世界,搭配導演獨特的幽默與節奏感,成功玩出了一部有風格的趣味小品。



藍色果凍海
Jellyfish/Etgar Keret/劇情片/2007/78min/希伯來語/中文字幕/普遍級

播映時間│ 11.24(一)19:30
播映地點│清大合勤演藝廳



★2007年坎城影展金攝影機獎、國際影評人週最佳編劇


撰文:鄭景懋

  一對新婚夫妻因為新娘摔斷腿,只好在海邊旅館進行蜜月旅行,她鬱悶的心情文字,卻意外與另一名房客產生關連;來自菲律賓的移工與剛出院的老太太,因為兩人對兒女思念,讓她們相互同理,逐漸建立起了感情;失戀的餐廳服務生,遇見了一位攝影師和不說話的小女孩,她的童年影像透過她們,被叫喚出來,原來不被記得的回憶與悲傷才一一重現、解放。三段故事,三組女性,在海邊的一天裡,串連起了關於人的存在與希望的動人篇章。


唱你媽的歌!

唱你媽的歌!

播映時間│ 11.28(五)19:30
播映地點│清大合勤演藝廳.線上報名


Cupcakes/伊藤福克斯(Eytan FOX)/希伯來文(中文字幕)/2013/彩色/92min


2013年坎城影展
2013年金馬影展參展影片

文:趙翊君

歐洲歌唱大賽是全世界最大的歌唱類比賽,這一年一度的盛事風靡歐陸國家。以色列知名的杯子蛋糕師傅安娜,在全國為歌唱大賽瘋狂的夜晚,邀請鄰居好友們一起來自己的家中收看轉播。歡樂的氣氛中,大家卻發現安娜為丈夫離開家庭而十分抑鬱,因此大夥兒唱起歌來為安娜加油打氣。幾天後,歐佛臨時起意將當晚的合唱錄影寄出參賽,想不到獲選為明年以色列的國家歌唱代表隊─安納歐法。

    然而來自不同工作領域的鄰居們真的能順利組隊嗎?經紀公司的栽培究竟是助力還是阻力?一群感情友好、愛好唱歌的鄰居,又是否真的能夠在專業歌手中勝出,奪得佳績?這部溫馨歡樂的歌舞電影,就好似安娜繽紛可口的杯子蛋糕般,充滿驚喜、美好且多采多姿!



預告片


與巴席爾跳華爾滋

與巴席爾跳華爾滋
Waltz with Bashir/Ari Folman/紀錄片/2008/90min/希伯來語/中文字幕/普遍級

播映時間│ 11.26(三)19:30
播映地點│清大合勤演藝廳.線上報名

★2009金球獎最佳外語片
★2009凱薩電影獎最佳外語片
★2009奧斯卡最佳外語片 提名
★2008英國獨立電影獎最佳外國獨立電影
★2009國家影評人協會獎最佳影片
★2009美國導演工會獎最佳紀錄片導演
★2009美國編劇工會獎最佳紀錄片劇本
★2008歐洲電影大獎最佳作曲


撰文:陳劭敔

  當世人仍在為以色列人過去的苦難哀悼時,有多少人明白,曾經的受害者也有成為加害人的一日?


  以巴衝突至今,1982年黎巴嫩總統巴席爾(Bashir)遭暗殺,隨後的貝魯特城大屠殺(Sabra and Shatila massacre)震驚全球。雖然經調查證實,以色列並未直接授權國軍執行非人道的屠殺,卻有證據指出當局協助黎巴嫩長槍黨進行種族清洗。本片導演阿利佛曼(Ari Folman)正是當年參與該行動的以色列國軍,他將這份難以抹滅的痛苦記憶深埋心中,醞釀多年後,藉本片抒發。

  阿利佛曼早年拍攝過數部紀錄片和報導短片,多以戰爭題材為主。而歷時四年,由以色列、德國和法國攜手打造的《與巴席爾跳華爾滋》,延續了導演對於戰爭議題的關注,也是他首次以動畫手法,揉合紀錄寫實與超現實影音兩種元素的驚世作品。除了濃烈的畫風和獨到的配樂之外,本片所表達的見解更是值得世人用心思索。有別於媒體常以國家或民族區隔立場的事件報導,阿利佛曼從「人性」的角度出發。他拾起自身與當年同袍們的回憶,縫合被戰事燒蝕的裂口,最終在銀幕上展出那張被昔日年輕軍人刻意遺忘的圖像。

紐約時報:「超震撼力的動畫、以及藝術!」。《與巴席爾跳華爾滋》帶給所有觀眾震撼與對戰爭的深刻內省,使其推出後佳評如潮。阿利佛曼希望這部片能引領自己與同代的以色列人正視壓抑於心底的不安,並喚醒世人,讓泯滅人性的戰爭永不再發生。



相親卡好

相親卡好

活動時間│ 12.03(三)18:30
播映地點│清大合勤演藝廳.線上報名


本場次為閉幕茶會暨電影放映,18:30活動開始,19:30播映與座談。
座談來賓:Maayan Cohen/導演
與談/翻譯:游惠貞/獨立策展人


Zazaland/Maayan Cohen/Color/2013/15min

2014都靈跨性別影展TIQFF入選
★英國猶太電影節UJFF入選

  Maayan(1985-),以色列新銳導演,獨立製片工作者,就讀臺拉維夫大學時即表現優異。《相親卡好》(Zazaland,2013)由她自己編劇、導演、製片,入選2014都靈跨性別影展TIQFF、英國猶太電影節UJFF,亦為今年台灣國際酷兒影展「男情男瞭」短片集,是一部描繪男同志被逼婚的輕鬆喜劇。



影片簡介撰文:君薇

客廳裡,前來相親的準岳父母與準新娘正焦灼地等待;房間內,古與他的同性戀人正繾綣難分。短短十五分鐘,以色列新銳獨立女導演Maayan Cohen用鏡頭說了一個精采故事,有激情、有忐忑、有憤怒、有承擔、有關懷。短小精鍊的篇幅裡,細膩地呈現了同志心中幽微的情感,以及那份與社會角力後,決心走出櫃子,面對家人、面對世界的勇氣。

「真男人啊。」就如同查查看著兒子古挽著同性戀人,大步走出房門、對著如修羅場般凌亂的客廳,向眾人說明一切時所喃喃自語的話語。看似陰柔、沉默的古,誠實面對真愛時,卻擁有強大無比的力量。


預告片

迷琴古董店

迷琴古董店
Restoration/Yossi Madmoni/劇情片/2011/105min/希伯來語/英文字幕/普遍級

播映時間│ 12.02(二)19:30
播映地點│清大合勤演藝廳.線上報名

★2011日舞影展最佳劇本
★2011卡羅維瓦利影展最佳影片

Written by Peng Yu Si

Yaakov had a curio shop which was partnered with a friend. After the friend’s death, the possession of their shop divided into two part; one is Yaakov’s and the other is Yaakov’s son, Noah’s. However, their viewpoint is far divergent making the family bonding be sharply reduced. Chances are the young guy suddenly appearing to work for Yaakov wins Yaakov’s favor. Chances are this young guy’s appearance makes great difference in Yaakov and Noah’s lives.
As a string of things happen to them, secrets behind them emerge. And the conflict between these three men is more and more obvious. How can they deal with the intricateness in their relationship? What choices will they make for every subtle and also important life lessons?

There is restoration for things, in Yaakov’s antique shop, in Noah’s marriage, in Anton’s nomadic life.These three people struggling different dilemma and meanwhile becoming parts of each other’s lives as both destroyers and restorers. In here, the story been narrated in straightforward way expresses how tricky people’s relationship works in sophisticated world. Sometimes, people could not love without hatred, fight, and heartbreak.



Wednesday, November 12, 2014

【以色列電影週】Israel Film Week

【以色列電影週】
Israel Film Week

時間│11.24 - 12.03 19:30
地點│合勤演藝廳.線上報名


*詳細片單請於影展期間參看網頁。
*合辦:以色列駐台經濟文化辦事處

在以巴衝突熾熱的當下舉辦以色列影展,非刻意呈現對立情勢,而是試圖客觀呈現以色列的影像特質。影展分為三個單元,「臺拉維夫國際學生影展」與「特映篇」為本次影展特別取得授權,前者為學生紀錄短片得獎作品,深具影像創作潛力,後者為獲國際獎項肯定之紀錄與劇情長片;另規劃「推薦篇」,呈現以巴兩地難解的關係。本次影展特別邀請《相親卡好》導演Maayan從以色列來台,進行工作坊與映後座談。


【工作坊】

時間│11/30(日)13:30-16:30
地點│清大教育館2樓225教室
講師│Maayan Cohen/導演
翻譯講師│游惠貞/獨立策展人

Maayan(1985-),以色列新銳導演,獨立製片工作者,就讀臺拉維夫大學時即表現優異。《相親卡好》(Zazaland,2013)由她自己編劇、導演、製片,入選2014都靈跨性別影展TIQFF、英國猶太電影節UJFF,亦為今年台灣國際酷兒影展「男情男瞭」短片集,是一部描繪男同志被逼婚的輕鬆喜劇。本次影展特別邀請導演Maayan從以色列來台,在工作坊中以其作品出發,分析腳本、分鏡到拍攝,帶領學生討論其創作過程以及所呈現的議題。

講者以英文講述,現場有中文翻譯講師輔助。

限清大學生25名,採線上報名 http://goo.gl/NsxLHz
因名額有限,本中心將依報名表單內容篩選是否錄取,預計於工作坊前一週公佈於粉絲專頁並寄信通知。


【閉幕茶會&映後座談】

時間│12/3(三)18:30播映《Zazaland》 19:45映後座談。
地點│清大合勤演藝廳
座談來賓│Maayan Cohen/導演
與談/翻譯│游惠貞/獨立策展人

18:45茶點時間,19:15進場,19:30播映《Zazaland》&導演映後座談。
《Zazaland》受邀為今年台灣國際酷兒影展「男情男瞭」短片集,本場次將於放映結束後邀請導演Maayan蒞臨映後座談,與觀眾互動。


【電影週片單】

●特映篇 ●臺拉維夫國際學生影展篇 ●推薦篇

11/24 (一) 怪妞小花Sliding Flora(2004)
       藍色果凍海Jellyfish(2007)91min
11/25 (二) 紀錄短片聯映 105min
     心的節奏Duties of the Hearts(2012)
     告別照相館Studio Varouj(2010)
     美好家園Home Sweet Israel(2010)
     語言教室Transparent Black(2010)
     看見塗鴉For All to See(2008)
     公車風景Bus(2008)
11/26 (三) 與巴席爾跳華爾滋Waltz with Bashir(2008)89min|Ari Folman
11/28 (五) 唱你媽的歌!Cupcakes(2013)92min|Eytan Fox
11/29 (六) 超級收銀員Super Woman(2013)80min |Yael Kipper, Ronen Zaretzky
11/30 (日)   工作坊 13:30開始
12/01 (一) 噪音世界Noise(2012)72min|Dan and Noit Geva
12/02 (二) 迷琴古董店 Restoration(2011)105min|Yossi Madmoni
12/03 (三) 相親卡好Zazaland(2013)15min|Maayan Cohen ★導演出席映後

本影展場次均採線上報名 http://goo.gl/VpGjuv,依據現場實際出席狀況,開放現場候補進場名額,席滿為止。


特別感謝TIQFF台灣國際酷兒影展、政大藝文中心
主辦單位:清大藝術中心 
合辦:以色列駐台經濟文化辦事處
最新資訊:清大夜貓子電影院粉絲專頁

Friday, October 24, 2014

科幻影展推廣活動

影展推廣活動
【集章活動】
每次觀影時請攜帶科幻影展手冊於集章處蓋章。

集滿4個章
可於播映地點領取無印良品文具一份,兌完為止,每人限兌一次。


集滿6個章
可獲抽大獎機會,請於影展最終場11/22時攜帶手冊至影展播映處,領取抽獎券,本中心將於該場次播映結束時進行抽獎。
大獎包括:
“二○○一:太空漫遊”(台灣商務出版)原著小說2本
「大人的科學:新型針孔式星象儀」(市價1700元)

*未攜帶手冊蓋章者,請領取夜貓子電影院貼紙1枚,作為下次補章之用,遺失恕不補發。



【FACEBOOK週週抽好禮】
歡迎加入「清大夜貓子粉絲專頁」,11月1日起每週六將張貼觀影相關問題1題,請觀眾按讚分享至自己的FB並回答問題,隔週一凌晨12點截止後,本中心將抽出2名幸運觀眾,11月4日起共3個週二中午前公佈獲獎名單,並寄FB訊息通知得獎者,影展期間可於播映時領取無印良品文具組合

獎品請於影展放映地點兌換,影展結束終止兌換。主辦單位得視影展需求保留活動辦法更正之權力,最新訊息請參考清大夜貓子電影院粉絲專頁。

科幻影展 策展人的話

科幻影展策展人的話  遠離-世界



本影展專題講座時間為11月18日

劉瑞華清大經濟系系主任

  人類仰望星空可以有無限想像,不論中外文明都相信,這個世界的命運和遙遠的太空與星球有著奇妙的關連。當1959年人造衛星拍攝的第一張地球照片,傳到世人的眼前,太空與星球的形象已經不再只是想像。1969年人類登陸月球,更打破許多神話傳奇。太空裡的星球上,沒有嫦娥、織女,也沒有宙斯、波西登。可是,神話破滅之後,世界之外到底有什麼?

探索太空,不僅是科學家的興趣,科幻電影也費盡心思,想讓觀眾看見、聽見這個世界之外的世界。真實的太空探險前進一尺,科幻影像的創作要往前進不只一丈。不過,真實比虛構更難以想像。沒有真實畫面的年代,科幻想像曾經毫無根據,當真實一旦呈現,如何逼真就成為電影的創作者與工業技術極大的挑戰,電影的進步也明顯的走進這個方向。



人為什麼離開世界?為什麼飛向太空?為什麼探索其他星球?人類航向大海的時代,或許還存著征服未知世界的野心。展開太空探險的時候,天文知識已經讓人類體認孤獨與空虛,不過征服者的慾望總可以找到發揮的空間。冷戰時期,太空計畫成為美蘇競賽的場域,甚至激發出利用太空科技進行「星戰」的想法。然而,冷戰結束,「星戰計畫」其實是個騙局。當太空不再是競技場,人類還需要積極的向外探索嗎?其實,人類還有更重要的理由,必須為了科學知識,探索太空。

科學家提出過很明確的證據相信,地球與太陽最終都會死亡,當那世界末日來臨時,人類與其他物種的生命如何延續,科學的答案只有一個,那就是移民外星。因此,人類科學進步的速度,不再是彼此之間輸贏的競爭,而是一場生命永恆的挑戰。人的未來將決定於離開這個世界、生活於另個世界的知識與能力,雖然那是極其遙遠將來的問題,但其實是從人類文明起始就開始的考驗。

享受科幻電影聲光特效的觀眾未必在乎人類的未來,不過還是有不少科幻電影並未背棄科學的使命,願意在畫面與議題上,讓觀眾們思考探索太空的現實與推測。清華大學藝術中心今年的「科幻影展」,用「太空漫遊」為主題,挑選八部影片,從多元的角度,表現人類在太空中的科學與人文議題。

從2006年以來,藝術中心致力於推廣「科幻電影」,希望這個已經成為好萊塢大型製片主流的電影類型,能夠在影像刺激之外,能夠讓觀眾發現科學幻想的核心價值。今年,將以近年來在技術與議題上都獲得極高評價的「地心引力」開始,以二十幾年前拍攝的「2001太空漫遊」閉幕,不僅可以看見技術的推陳出新,也能看見創作者們不變的堅持,歡迎大家繼續支持藝術中心帶給觀眾好電影的堅持。

阿波羅13號

阿波羅13號 Apollo 13
阿波羅13號 Apollo 13/朗霍華 Ron Howard/1995/彩色/140min

播映時間11.18(二) 20:30
播映地點清大合勤演藝廳

本場次節目規劃
19:00 影展專題講座。20:30電影播映

1996年奧斯卡金像獎最佳影片剪輯獎
1996年奧斯卡金像獎最佳混音獎





撰文:尼吉

  阿波羅計畫(Project Apollo)從1961年至1972年停止之際,共包含了11次載人任務,是前為止最龐大的月球探測計畫,也是美蘇冷戰背景下展開的太空競賽之一。就在69年阿波羅11號發射,阿姆斯壯登陸月球,並說出經典名句:「這是一個人的一小步,卻是人類的一大步。」(That's one small step for a man, one giant leap for mankind.)被視為競賽中的勝利指標之後,耗資龐大的阿波羅計畫,其持續的必要性受到質疑了懷疑。

  《阿波羅13》正是歷史設定於在美國開始要將結束探測計畫之時,意外成為引起世界關注的太空救援行動。由太空人吉姆(湯姆漢克Tom Hanks 飾)帶領的阿波羅13,發射後兩天,太空艙爆炸,飛行船嚴重受損,三名太空人被迫放棄登月計劃,搭乘登月艙作為救生艇,登月艙裡氧氣、水和電極度缺乏,在地勤中心協助下跟時間賽跑,要讓登月艇順利返回地球。 

  吉姆曾以哥倫布為喻,以大航海時代的開啟誕生,描繪廣袤無邊的太空探索。,曾經因為航海技術的躍進,引起觸發的大發現,在科技的持續進步下,延伸至太空中。,而科技和災難在未知航道上,扮演因果相關的循環關係,「船難」發生後救生艇上的生存問題係系用一切最基本的演算和人類智力((不可思議的空氣過濾器))盡力解決。而太空探索的恐懼,則在無法即刻救援、幾乎完全隔絕於處於未知中更顯憂慮深邃。在,太空中,科技是否能克服人類在太空中現實的想像既定印象?,《阿波羅13》給了一個困難重重但樂觀答案,;但又或者多慮如我,在太空爆炸與廢棄的太空垃圾中之間,我便想起人類探索新世界之初,對未知環境承受力造成無以法計量的太空垃圾的空間汙染問題。

預告片


遺落戰境

遺落戰境  Oblivion
遺落戰境 Oblivion / 約瑟夫柯金斯基Joseph Kosinski / 2013 /彩色/ 126min

播映時間 11.01(六)  19:30
播映地點清大合勤演藝廳













撰文:鄭尼吉
天際浩瀚,太空漫遊令人神往,除了知識上的探索,積極在太空中尋找人類未來一直是科學家的探索要點。事實上,2003年在美國已召開過太空移民會議,將重點集中在最有希望移民的火星,荷蘭則構想在2024年啟動有去無回的移民計畫,企圖以轉播在火星上的生活實境秀填補資金缺口。

如此巨大的移民計畫,乃源自於能源耗竭或星球毀滅的焦慮。《遺落戰境》最初是想尋找夢奇地,只不過,移民外星不只是人類願望,對外星生物來說,地球何嘗不是另一個適合的「外星」?星際間發生資源爭奪,地球成了戰場,末日過後,地球僅存少數人駐守,多數人已移民至外星球。傑克哈伯(Tom Cruise飾)是少數留守的維修技師,等待兩周任務結束後,上級便會准許撤站。就在某一天,時常出現在傑克夢中的陌生女子,跟著一艘太空船墜毀在無人區,迫使他開始懷疑自己的身分。

《遺落戰境》從整體來說,集合了各種科幻的子議題──諸如烏托邦、複製人等。看過塔可夫斯基《飛向太空》的觀眾,對於傑克在湖邊小屋裡,訪客互相指涉身分的場景,一定不覺陌生。此時太空探險的Solaris,被代換成被遺棄的地球(Earth),星際間,誰才是闖入場?在資源有限的問題在此更被凸顯出來。另外,相較於上一部《創:光速戰記》著重在銳利的聲光效果,導演約瑟夫柯金斯基Joseph Kosinski在《遺落戰境》劇本上補足了《創》較弱的部分,使得《遺》對我們這些「地球人」來說,像極了在歷史角落挖掘遺跡。而從另一個角度看,也可以視為傑克哈伯的外星探險日誌。

預告片